“La caja de Pandora”, una película de la realizadora turca Yesim Ustaoglu, ha obtenido la Concha de Oro en la 56ª edición del Festival de San Sebastián, un evento marcado por la frialdad con la que se han recibido la mayoría de los largometrajes que han competido por este preciado galardón (por lo que se ve, no han faltado los silbidos, echándose en falta que no consiguieran ningún reconocimiento propuestas como “Aruitemo, aruitemo”, del japonés Hirokazu Kore-eda, o “El cumpleaños de Laila”). Ello contrasta, eso sí, con la cálida acogida a las estrellas que se han paseado por la ciudad vasca, caso de Meryl Streep (Premio Donostia), Woody Allen, Ben Stiller, Robert Downey Jr., John Malkovich o los españoles Antonio Banderas (Premio Donostia) y Javier Bardem; además, el público también mostró un excesivo fervor a la hora de recibir a diversos intérpretes hispanos que están obteniendo un gran éxito gracias a la pequeña pantalla.

El Premio Especial del Jurado ha recaído en “Two-legged horse”, de Samira Makhmalbaf, mientras que Michael Winterbottom se ha hecho con la Concha de Plata al Mejor Director por “Genova”. Dos intérpretes son las premiadas con la Concha de Plata a la Mejor Actriz: Tsilla Chelton (”La caja de Pandora”) y Melissa Leo (“Frozen river”), mientras que Oscar Martínez se lleva la Concha de Plata al Mejor Actor por “El nido vacío” (esta película también mereció otra distinción, en este caso el Premio Especial del Jurado a la Mejor Fotografía). Finalmente, el Premio del Jurado al Mejor Guión se lo quedaron Gustave Kervern y Benoît Delépine por “Louise-Michel”. Respecto a otros agraciados, mencionar los siguientes: Cao Baoping por “The equation of love and death” (Premio Altadis-Nuevos Directores), “Gasolina”, de Julio Hernández Cordón (Premio Horizontes), “Intimidades de Shakespeare y Victor Hugo” y “Parque vía” (Menciones Especiales), “Quemar después de leer” (Premio TCM del Público), “Los limoneros” (Premio Película Europea), “Amorosa soledad” (Premio de la Juventud) y “Tiro en la cabeza” (Premio Fipresci de la Crítica Internacional). Además, Paul Thomas Anderson recibirá en la gala de clausura el Gran Premio Fipresci a la Mejor Película del Año por “There will be blood (Pozos de ambición)”. Cabe recordar que el jurado de la Sección Oficial estaba presidido por Jonathan Demme, siendo sus integrantes Michael Ballhaus, Martina Gusman Urruti, Masato Harada, Nadine Labaki, Clare Peploe y Leonor Watling.

En la imagen: Fotograma de “La caja de pandora” - Copyright © 2008 Ustaoglu Film Yapim, Les Petites Lumieres, The Match Factory, Silkroad Production y Stromboli Pictures. Todos los derechos reservados.

Ya se encuentra abierto el plazo de inscripción de obras para participar en el VI Festival Internacional de Documentales de Madrid (Documenta Madrid 09), que tendrá lugar entre el 1 y el 10 de mayo del año próximo y contará con una dotación económica de 73.000 euros. Los interesados podrán enviar sus trabajos hasta el 31 de diciembre del presente 2008, destinados a las cuatro secciones competitivas. La primera de ellas, Creación Documental, está compuesta por películas que aportan una mirada original o innovadora, tanto desde el punto de vista formal como de contenido, y cuenta con dos categorías, largometrajes -de duración superior a 45 minutos- y cortometrajes ─de hasta 45 minutos de duración que no formen parte de una serie─; por otra parte, Reportaje Documental recoge obras cuyo carácter da prioridad al punto de vista informativo o de actualidad, realizadas para cine o televisión.

Certamen Nacional se enfoca a producciones que sean en su integridad o mayoritariamente de nacionalidad española. Por último, Filmotech.com, creada con gran éxito la pasada edición, se convierte en un escaparate virtual del certamen, ya que los filmes seleccionados en las tres anteriores secciones, cuyos dueños de derechos decidan colgarlos en el portal homónimo, podrán ser descargados legalmente y optarán al premio. Como novedad de esta edición destaca la posibilidad de obtener distribución en el marco de El Documental del Mes para el largometraje de Creación Documental que reciba el Premio del Público. Se trata de una iniciativa del proyecto CinemaNet Europe, que estrena doce documentales al año en más de cien salas comerciales de toda Europa; a su vez, AVID concederá el Premio al Mejor Montaje en la sección de Cortometraje Nacional. Podéis inscribiros en este enlace.

En la imagen: Logotipo de Documenta Madrid 09 © 2008 Documenta Madrid. Todos los derechos reservados.

Dos conocidos actores debutarán como directores dentro de poco. Según se puede leer en Moviehole, Eric Bana (“Las hermanas Bolena”, “Lucky you”, “Munich”) será el director de “Love the beast”, donde, por cierto, se interpreta a sí mismo. Rodada durante dos años, la cinta nos cuenta la afición de este artista por los coches y, en concreto, por un Falcon Coupe de 1974, explorando además la importancia de otros aspectos de la vida.

Por su parte, cuentan en Variety que Mark Ruffalo (“Un cruce en el destino”, “Zodiac”, “Ojalá fuera cierto”) será el realizador de “Sympathy for Delicious”, una película que financiará Corner Store Entertainment y que él mismo protagonizará junto a James Franco (“Spider-Man 3″) y Chris Thornton, este último también guionista. Respecto a su trama, “Delicious” Dean O’Dwyer (Thornton) es un DJ paralítico que intenta sobrevivir en las calles de Los Ángeles en su silla de ruedas. Cuando recurre a la curación a través de la fe, adquiere de manera misteriosa el poder de sanar a los enfermos, aunque no a sí mismo. Por su camino se tropezará con un sacerdote (Ruffalo) que intentará ayudarle a aceptar las limitaciones de su habilidad y con un cantante de una banda de rock (Franco) que quiere aprovecharse de su don.

En la imagen: Eric Bana en “Lucky you” © 2007 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados. Mark Ruffalo en “Un cruce en el destino” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

La organización del Festival de Venecia ha desvelado la lista de títulos que conformarán la Sección Oficial de su 65ª edición, cuya celebración ha de transcurrir entre el 27 de agosto y el 6 de septiembre próximos, y en la que nos encontramos con varios nombres conocidos y unas cuantas premieres mundiales señaladas. Dos de ellos ya se habían anunciado con anterioridad: la largamente comentada “Quemar después de leer”, de los hermanos Coen, que inaugurará el certamen fuera de concurso; y el primer largometraje del guionista Guillermo Arriaga como director, “The burning plain”, que sí tendrá opción a premio. Junto a esta última, competirán asimismo por el León de Oro otras cuatro producciones estadounidenses: “The wrestler”, de Darren Aronofsky; “The hurt locker”, de Kathryn Bigelow, de la que también os habíamos hablado; la comedia de Jonathan Demme “Rachel getting married”; y “Vegas: Based on a true story”, del iraní Amir Naderi.

Entre las propuestas europeas destaca, obviamente, la presencia italiana, así como la francesa y la alemana, con películas como “Il papà di Giovanna”, de Pupi Avati; “Birdwatchers”, de Marco Belchis; “L’autre”, de Patrick Mario-Bernard y Pierre Trividic; “Il seme della discordia”, de Pappi Corsicato; “Teza”, de Haile Gerima —en coproducción con Etiopía—; la rusa “Bumažnyj soldat” (”Paper soldier”), de Aleksey German Jr.; “Süt”, del turco Semih Kaplanoglu; “Un giorno perfetto”, de Ferzan Ozpetek; “Jerichow”, de Christian Petzold; “Inju, la bête dans l’ombre”, de Barbet Schroeder; “Nuit de chien”, de Werner Schroeter; y “Inland” (”Gabbla”), del argelino Tariq Teguia. Dentro de competición también sobresale un número importante de representantes japonesas, caso de “Achires to kame” (”Achilles and the tortoise”), de Takeshi Kitano; “Ponyo on cliff by the sea”, del maestro de la animación Hayao Miyazaki; “The sky crawlers”, de Oshii Mamoru; y la coproducción “Dangkou” (”Plastic city”), de Yu Lik-wai. Fuera ya de competición se proyectarán algunos clásicos, principalmente italianos y españoles, cortometrajes y ciertas muestras recientes como “35 rhums”, de Claire Denis; “Shirin” (”Certified copy”), de Abbas Kiarostami; el documental “Les plages d’Agnès”, de la veterana Agnès Varda; y “Vinyan”, de Fabrice Du Welz.

En la imagen: Detalle de la web del Festival de Venecia 2008 - Copyright © 2008 Festival de Venecia. Todos los derechos reservados.

La semana pasada os adelantábamos algunas de las películas que se podrán ver en las Presentaciones Especiales del próximo Festival Internacional de Cine de Toronto, cuya 33º edición se desarrollará a partir del día 4 del mes de septiembre. Ahora la organización ha anunciado otros 22 títulos que tendrán su estreno mundial o norteamericano en el certamen canadiense; hay bastantes que proceden de festivales europeos, como Cannes o Berlín, por lo que las premieres mundiales, en realidad, son minoría. Así, dentro de las Presentaciones de Gala se proyectarán la adaptación del best-seller de Sue Monk “The secret life of bees”, de Gina Prince-Bythewood, que reúne en su cartel a Dakota Fanning, Jennifer Hudson, Queen Latifah, Alicia Keys y Sophie Okonedo; y el biopic británico de época protagonizado por Keira Knightley y Ralph Fiennes “The Duchess”, dirigido por Saul Dibb.

A las Presentaciones Especiales ya comentadas se suman el documental “Religulous” de Larry Charles, “Ghost town” de David Koepp, “Every little step” de James Stern y Adam Del Deo, “Ashes of time redux” de Wong Kar-wai, “Happy-go-lucky” de Mike Leigh, “RocknRolla” de Guy Ritchie y la alabada cinta de animación de Ari Folman “Waltz with Bashir”. Por último, destacar la presencia en el apartado Masters de “Everlasting moments” de Jan Troell y “Tôkyô sonata” de Kiyoshi Kurosawa, así como la inclusión en el programa Contemporary World Cinema de 11 largometrajes más: “The narrows” de François Velle, “Den du frygter” (”Fear me not”) de Kristian Levring, la película con participación española “El Greco” de Yannis Smaragdis, “Pandora’s box” de Yesim Ustaoglu, “My mother, my bride and I” de Hans Steinbichler, “White night wedding” de Baltasar Kormákur, “33 scenes from life” de Malgosia Szumowska, “The country teacher” de Bohdan Sláma, “Delta” de Kornél Mundruczó, “Knitting” de Yin Lichuan y “Teza” de Haile Gerima.

En la imagen: Fotograma de “The Duchess” © 2008 BBC Films, Magnolia Mae Films, Pathe Productions y Qwerty Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Waltz with Bashir” © 2008 Golem. Todos los derechos reservados.

Este pasado viernes, 4 de julio, arrancó la 43ª edición del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, que este año cuenta con una destacada representación española, encabezada por la participación de “Pretextos”, de la directora, guionista y actriz barcelonesa Silvia Munt, en su Sección Oficial. Junto a ésta, también se dan cita en los distintos apartados del certamen checo el documental de Ángel Loza “Héroes. No necesitas alas para volar”, “14 kilómetros” de Gerardo Olivares, la tvmovie catalana “Mano muerta, llama a la puerta” de Ramón Costafreda, “En la ciudad de Sylvia” de José Luis Guerín y el thriller de Piedrahita y Sopeña “La habitación de Fermat”, a las que cabe sumar el homenaje dedicado al mexicano Arturo Ripstein. No obstante, la gran estrella del evento ha sido Robert De Niro, quien ha acudido para recoger un premio honorífico a toda su carrera, además de para presentar “What just happened?”, la última película que ha protagonizado y producido, ya que ha sido la encargada de inaugurar el festival.

Tal y como publican en Variety.com, el veterano actor estadounidense ha aprovechado la rueda de prensa para anunciar, entre otras cosas, que le gustaría sacar adelante dos secuelas de “El buen pastor”, el thriller sobre los orígenes de la CIA que dirigió hace un par de años y que tiene a Matt Damon en su papel central. Una de ellas se desarrollaría entre 1961 y 1989, mientras que la tercera entrega tendría lugar en la actualidad. De todas formas, parece que este proyecto es, al menos por ahora, más un deseo que una realidad, ya que aún no ha empezado a trabajar en el tema. También ha adelantado que su antigua colaboración con Martin Scorsese podría prolongarse, como mínimo, a través de dos títulos más. De hecho, ha desvelado que ya se encuentra embarcado en uno de ellos, que vería la luz el año que viene, si bien no ha querido ofrecer más detalles al respecto. Recordemos que De Niro también tiene pendiente de estreno la policíaca “Righteous kill”, en la que comparte cartel con Al Pacino.

En la imagen: Cartel de de “What just happened?” © 2008 2929 Productions, Art Linson Productions y Tribeca Productions. Todos los derechos reservados. Robert De Niro y Matt Damon durante el rodaje de “El buen pastor” © 2006 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

Nueva cita con El Documental del Mes. En esta ocasión, “I am from nowhere (No soy de ninguna parte)”, trabajo que recoge su título de las palabras textuales de Andy Warhol, que respondía de esta manera cada vez que se le preguntaba sobre sus orígenes; en realidad, ese lugar es Mikova, un pueblecito de 150 habitantes al este de Eslovaquia donde vivía su madre antes de emigrar a los Estados Unidos en 1921. Durante la década de los años cincuenta, numerosos equipos de televisión invadieron la localidad con el objetivo de investigar las raíces del artista, y descubrieron que muchos de los habitantes comenzaron a declararse parientes suyos. En clave de humor, esta obra investiga el efecto de la presión mediática sobre esta recoleta población, donde a menudo se producen situaciones inverosímiles y en la que los vecinos aparecen muchas veces como personajes excéntricos.

Tras las cámaras, el reputado director y productor Georg Misch, que ha encontrado en los documentales previamente rodados en Mikova la razón de ser de este film: «cada uno de ellos simboliza el conocido veredicto de Warhol, que afirmaba que, en el futuro, todo el mundo será famoso durante quince minutos; en este caso, los quince minutos hace ya décadas que duran». En su opinión, la película es universal: «narra un cuento arquetípico, el del tío rico americano. En este pueblo, el artista es considerado una especie de Mesías que sacó a esta zona de la oscuridad provinciana para traerle la esperanza de una vida mejor». En este enlace tenéis toda la información necesaria acerca de salas y horarios en las que poder disfrutar de esta nueva propuesta, cuyo estreno está previsto para este mismo jueves, 3 de julio.

En la imagen: Póster y fotograma de “I am from nowhere (No soy de ninguna parte)” © 2008 Navigator Film, Hanfgarn & Ufer Filmproduktion, World Wide Pictures, BBC, Slovenská Televízia y ZDF/Arte. Distribuida en España por El Documental del Mes. Todos los derechos reservados.

La figura del inventor e icono del periodismo gonzo Hunter S. Thompson fue recuperada hace diez años por Terry Gilliam en “Miedo y asco en Las Vegas”, película basada en un libro de este desaparecido escritor estadounidense que tenía a Johnny Depp y Benicio del Toro como principales intérpretes. Como os comentamos tiempo atrás, Depp se había embarcado más recientemente en otra adaptación de una novela de Thompson, titulada “The rum diary”. Pero la relación del actor con el Dr. Hunter no se termina aquí. Depp es también el narrador de este documental que ha dirigido, escrito y producido el ganador de un Oscar® Alex Gibney (“Taxi al lado oscuro”, “Enron: Los tipos que estafaron a América”) y que se pudo ver el pasado mes de enero en el Festival de Sundance.

“Gonzo: The life and work of Dr. Hunter S. Thompson” se anuncia como una biografía definitiva y tridimensional sobre este legendario personaje, centrándose de manera especial en su periodo más productivo y provocativo, que abarca desde 1965 hasta 1975, al tiempo que sirve para hacer un repaso de la Historia reciente de su país. En la película se recogen testimonios destacados de gente procedente de la política, el periodismo, la literatura y el arte en general, como Tom Wolfe, Jimmy Carter, Pat Buchanan, George McGovern, Jimmy Buffett o Jann Wenner. Este documental se estrenará en Estados Unidos en una fecha emblemática, el próximo 4 de julio, pudiendo ver ya su tráiler en la web de Apple.

En la imagen: Cartel de “Gonzo: The life and work of Dr. Hunter S. Thompson” - Copyright © 2008 HDNet Films. Todos los derechos reservados.

Entre los próximos 31 de octubre y 8 de noviembre tendrá lugar el III Festival de Cine Documental de Guía de Isora (Miradas-Doc, antes Docusur), con Uruguay y Burkina Faso como países invitados. Todos aquellos que quieran participar en el certamen tienen abierto hasta el próximo 13 de junio el plazo de presentación de sus obras en las modalidades Largometraje, Cortometraje, Óperas Primas, Nacional y Canario. Bases y formulario de inscripción están disponibles en la web del evento, así como el programa y toda la información necesaria. Hay que tener en cuenta que además de la calidad técnica de los proyectos se valorará con especial atención la capacidad de los trabajos para generar debate social.

Miradas-Doc continúa siendo el único evento en nuestro país que presta una atención especial al cine documental del sur, tanto en su concurso como en las secciones informativas. En esta tercera edición se consolidan el mercado Miradas Market, los talleres sobre este género cinematográfico, las conferencias y mesas redondas dedicadas a los países invitados y el EnseñanDoc, espacio inaugurado la edición anterior con proyecciones y charlas para estudiantes. Nuevas perspectivas pero los mismos retos de siempre, una mirada honesta, diferente y necesaria sobre lo que sucede en nuestro planeta. No dejéis pasar la oportunidad de formar parte de este proyecto.

En la imagen: Logotipo de Miradas-Doc - Copyright © 2008 Miradas-Doc. Todos los derechos reservados.

Este mismo martes, 27 de mayo, arranca la segunda edición del Festival Internacional de Cortometrajes Digitales El Sector, que hasta el próximo viernes proyectará 34 de las 187 piezas recibidas en el club que da nombre al certamen. La sección oficial de Ficción contará con 18 trabajos que competirán en las siguientes variantes: Primer, Segundo y Tercer Premio, mejores Director, Actor, Actriz, Guión, Fotografía, Montaje, Director Novel y Banda Sonora, y Premio del Público; la nueva categoría Mejor Corto Documental contará con seis aspirantes. En total, un total de trece galardones, además de una Sección Informativa fuera de concurso.

Respecto al jurado, destaca la presencia de guionistas consagrados como Javier Gancedo —Premio Pilar Miró 2001 por “Trapis”— y Pedro Loeb, director de La Factoría del Guión, junto a la multigalardonada cortometrajista Mariel Maciá y la actriz Aida Folch, entre otros. Entre los filmes que podrán verse en esta ocasión, destacan obras como “Madrid-Moscú”, de Javier San Román; “Taxi?”, de Telmo Esnal y Asier Altuna, protagonizado por Marta Etura, Luis Tosar y Arturo Valls; “La espera”, del realizador Carlos Agulló con Fernando Tejero; y “Horóscopo”, en el que Miguel Ángel Carmona dirige a Alex O’Dogherty. Una propuesta interesante, que trata de «ejercer de punto de encuentro entre los autores y el público», en palabras del Director del Festival, Alfonso Díaz.

En la imagen: Cartel del Festival y fotograma de “Taxi?” – Copyright © 2008 Festival Digital El Sector. Todos los derechos reservados.