La organización del Festival de Venecia ha desvelado la lista de títulos que conformarán la Sección Oficial de su 65ª edición, cuya celebración ha de transcurrir entre el 27 de agosto y el 6 de septiembre próximos, y en la que nos encontramos con varios nombres conocidos y unas cuantas premieres mundiales señaladas. Dos de ellos ya se habían anunciado con anterioridad: la largamente comentada “Quemar después de leer”, de los hermanos Coen, que inaugurará el certamen fuera de concurso; y el primer largometraje del guionista Guillermo Arriaga como director, “The burning plain”, que sí tendrá opción a premio. Junto a esta última, competirán asimismo por el León de Oro otras cuatro producciones estadounidenses: “The wrestler”, de Darren Aronofsky; “The hurt locker”, de Kathryn Bigelow, de la que también os habíamos hablado; la comedia de Jonathan Demme “Rachel getting married”; y “Vegas: Based on a true story”, del iraní Amir Naderi.

Entre las propuestas europeas destaca, obviamente, la presencia italiana, así como la francesa y la alemana, con películas como “Il papà di Giovanna”, de Pupi Avati; “Birdwatchers”, de Marco Belchis; “L’autre”, de Patrick Mario-Bernard y Pierre Trividic; “Il seme della discordia”, de Pappi Corsicato; “Teza”, de Haile Gerima —en coproducción con Etiopía—; la rusa “Bumažnyj soldat” (”Paper soldier”), de Aleksey German Jr.; “Süt”, del turco Semih Kaplanoglu; “Un giorno perfetto”, de Ferzan Ozpetek; “Jerichow”, de Christian Petzold; “Inju, la bête dans l’ombre”, de Barbet Schroeder; “Nuit de chien”, de Werner Schroeter; y “Inland” (”Gabbla”), del argelino Tariq Teguia. Dentro de competición también sobresale un número importante de representantes japonesas, caso de “Achires to kame” (”Achilles and the tortoise”), de Takeshi Kitano; “Ponyo on cliff by the sea”, del maestro de la animación Hayao Miyazaki; “The sky crawlers”, de Oshii Mamoru; y la coproducción “Dangkou” (”Plastic city”), de Yu Lik-wai. Fuera ya de competición se proyectarán algunos clásicos, principalmente italianos y españoles, cortometrajes y ciertas muestras recientes como “35 rhums”, de Claire Denis; “Shirin” (”Certified copy”), de Abbas Kiarostami; el documental “Les plages d’Agnès”, de la veterana Agnès Varda; y “Vinyan”, de Fabrice Du Welz.

En la imagen: Detalle de la web del Festival de Venecia 2008 - Copyright © 2008 Festival de Venecia. Todos los derechos reservados.

Cinco años después de participar en “Hotel Rwanda”, Nick Nolte volverá a protagonizar una película sobre la escalofriante masacre ocurrida en Ruanda en 1994, cuando el conflicto étnico entre hutus y tutsis se saldó con casi un millón de asesinatos y miles de refugiados ante la pasividad internacional. Según publican en Cineuropa, el actor estadounidense trabajará en esta ocasión a las órdenes del premiado matrimonio de realizadores polacos Joanna y Krzysztof Krauze (“Mój nikifor”), siendo el título de este nuevo largometraje “Ptaki spiewaja de w Kigali”. Por lo visto, Nolte se enteró de la existencia de este proyecto durante la última edición del Festival de Cannes y contactó con la pareja de cineastas, interesándose en formar parte de él.

Nolte se encargará de interpretar a un ornitólogo que salva a una joven tutsi testigo del genocidio, y la acompañará a Canadá, donde intentará comenzar una nueva vida. La cinta se basa en una novela del escritor polaco afincado desde hace más de treinta años en África Wojciech Albinski. Joanna y Krzysztof Krauze son también los autores del guión, en el que se abordarán asimismo temas como el sentimiento no realizado, el perdón y la responsabilidad respecto a los otros. Su intención es que el papel de la joven recaiga en una tutsi que vivió aquellos dramáticos acontecimientos. Se espera que el rodaje de “Ptaki spiewaja de w Kigali” dé comienzo en octubre, estando coproducida por Polonia, Estados Unidos, Canadá y Sudáfrica.

En la imagen: Nick Nolte en “Hotel Rwanda” - Copyright © 2004 United Artists, Lions Gate Films y Kigali Releasing Limited. Distribuida en España por On Pictures. Todos los derechos reservados.

La organización del Festival Internacional de Cine de Toronto ya ha dado a conocer cuatro de los títulos que se presentarán a nivel mundial durante la próxima edición de este reputado certamen, cuya celebración transcurrirá entre los días 4 y 13 del mes de septiembre. Así pues, entre las películas que tendrán su premiere en Canadá nos encontramos con el largometraje de Spike Lee sobre la Segunda Guerra Mundial “Miracle at St. Anna”; la adaptación de la novela de J.M. Coetzee a cargo de Steve Jacobs “Disgrace”, que tiene a John Malkovich en el papel de un profesor sudafricano que se ve envuelto en turbios asuntos sexuales y políticos; la producción británica “Good”, de Vicente Amorim, en la que Viggo Mortensen interpreta a un profesor de literatura cuyo libro es usado por el gobierno alemán como propaganda; y la comedia dramática indie de Peter Sollett “Nick and Norah’s infinite playlist”, que cuenta con Michael Cera y Kat Dennings en sus principales papeles.

Además, el festival ha anunciado las premieres norteamericanas de “Il divo”, el biopic de Paolo Sorrentino sobre Giulio Andreotti que hace poco consiguió un reconocimiento del Jurado de Cannes, y “The hurt locker”, thriller de Kathryn Bigelow ambientado en la Guerra de Iraq que reúne en su cartel a Ralph Fiennes, Guy Pearce y David Morse. Estas seis propuestas se exhibirán dentro del apartado Presentaciones Especiales. Conviene recordar que, a diferencia de otros certámenes donde prevalece la opinión de un jurado, en Toronto el galardón más importante es aquel que concede el público —el resto de premios suelen destinarse sólo a las producciones canadienses más destacadas y tienen un peso menor—. De este modo, se ha convertido en un excelente termómetro para valorar qué películas tendrán mejor aceptación cuando se estrenen comercialmente, así como para predecir cuáles son las que parten con mayores posibilidades de cara a la carrera por el Oscar®.

En la imagen: Cartel de “The hurt locker” © 2008 First Light Production y Kingsgate Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Nick and Norah’s infinite playlist” © 2008 Depth of Field y Mandate Pictures. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Good” © 2008 Good Films y Miromar Entertainment AG. Todos los derechos reservados.

La quinta edición del Festival de Cine Africano de Tarifa (FCAT 08) ha concedido el Griot de Viento al Mejor Largometraje de la Sección “El sueño africano” a “Making of”, dirigido por Nouri Bouzid. En opinión del Jurado presidido por Alquimia Peña, la película «trata un tema que no sólo atañe a la realidad africana, y lleva a primer plano complejas disyuntivas de distintas generaciones y un mensaje de alerta». El Griot de Arcilla a la Mejor Dirección ha ido a parar a “Ezra”, del realizador Newton Aduaka, por «reflejar la vida misma y conducir a la reconciliación». El trío interpretativo formado por David Kibuuka, Kagiso Lediga y Joey Rasdien, protagonistas de “Bunny Chow”, ha compartido el Premio al Mejor Actor; en la categoría femenina la vencedora ha sido Nadia Kaci por su trabajo en “Délice Paloma”.

“Il va pleuvoir sur Conakry”, de C.F. Camara, ha sido reconocido con el Premio Especial del Público “Chocolat factory”, mientras que el Premio Especial del Jurado Joven al Mejor Cortometraje de Ficción se lo ha llevado “Usuku Lwam”, dirigido por B. Lukac. En la categoría de Mejor Documental de la Sección “Al otro lado del estrecho”, el vencedor del Griot de Ébano ha resultado ser “Victimes de nos richesses”, de Kal Touré. El Jurado, con Gerardo Olivares a la cabeza, ha destacado «la fuerza de sus imágenes, el valor de los testimonios de los personajes y la forma honesta en la que se ha abordado una realidad que tan de cerca se vive a este lado del estrecho». También ha habido una Mención de Honor para “VHS - Kahloucha”, de Néjib Belkadhi. Por último, Premio de RTVA a la Creación Audiovisual al Mejor Cortometraje de la Sección “África en corto” para “Humanitaire!”, dirigido por el realizador Adama Roamba.

En la imagen:  Fotograma de “Making of”, Mejor Largometraje del Festival - Copyright © 2008 FCAT. Todos los derechos reservados.

Se acerca la quinta edición del Festival de Cine Africano (FCAT), que tendrá lugar entre los próximos 25 de abril y 4 de mayo en la ciudad gaditana de Tarifa. Un año más, lo mejor de la producción cinematográfica del continente vecino se dará a conocer a través de casi cien títulos, entre largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes, divididos en tres secciones a concurso y seis fuera del mismo. Además, un centenar de directores, actores y actrices africanos, españoles y latinoamericanos participarán en encuentros y debates cotidianos con el público asistente.

Dentro del marco del certamen, los días 28, 29 y 30 de abril tendrán lugar unas Jornadas Profesionales convertidas en foro de intercambio de todos los integrantes del sector cinematográfico de los cines del sur. También, dos exposiciones fotográficas ─una de ellas con una selección de obras del concurso panafricano “PHOTO-ÁFRICA”─, una de grafiti que reunirá artistas marroquíes y andaluces, conciertos, proyecciones escolares y matinales, un proyecto didáctico transfronterizo… Todo ello integrado en una propuesta que, además de celebrar el cine como expresión artística, lo hace entendiéndolo como herramienta de progreso y conocimiento de la cinematografía africana, una de las más frágiles de planeta.

En la imagen: Cartel del festival © 2008 FCAT. Todos los derechos reservados.

Si ayer mismo hacíamos referencia al remake que Park Chan-wook planea sacar adelante de su “Sympathy for Lady Vengeance” con Charlize Theron en el rol protagonista, hoy tenemos que hablar de la nueva versión que se prepara de otra producción asiática, el thriller de terror sobrenatural “Joyû-rei”, dirigido por el no menos popular realizador japonés Hideo Nakata. Hasta el momento Nakata ha visto cómo se han trasladado al inglés su franquicia de “El círculo” y “Dark water”, y ahora le ha llegado el turno a esta película de 1996, anterior a su éxito internacional. El chino afincado en Hong Kong Fruit Chan, quien precisamente participó junto a Chan-wook y Takashi Miike en el largometraje colectivo “Three… extremes” y es autor en solitario de “Dumplings”, será la persona que se ponga detrás de las cámaras de esta revisión anglosajona que llevará por título “Don’t look up”.

Inicialmente se le ofreció la dirección al propio Nakata, que ya se hizo cargo de la secuela “The ring 2 (La señal 2)”. Según Bloody Disgusting, el niño de “E.T. El extraterrestre” Henry Thomas (“Gangs of New York”, “11:14, destino fatal”), Kevin Corrigan (“Supersalidos”, “Infiltrados”), Lothaire Bluteau (la serie “24″), Carmen Chaplin (nieta de Charles Chaplin) y Reshad Strik (“El retorno de los malditos”) conformarán su cartel. Ambientada en un estudio de cine abandonado, la trama tiene como protagonistas a un director y a su equipo de rodaje, cuya película se ve invadida por fantasmas de otra época; desde luego, un argumento de lo más oportuno para un remake. La filmación de “Don’t look up” dará comienzo el 14 de abril en Los Angeles teniendo en la producción a la sudafricana Distant Horizon y a las japonesas Action 5 y Hakuhodo.

En la imagen: Kevin Corrigan en “Infiltrados” © 2006 Warner Sogefilms. Todos los derechos reservados. Cartel de la original “Joyû-rei” © 1996 Bandai Visual Company, Bitters End y WoWow. Todos los derechos reservados. Henry Thomas en “Masters of Horror: Chocolate” © 2005 British Columbia Production Tax Credit, IDT Entertainment, Industry Entertainment, Nice Guy Productions y Reunion Pictures. Todos los derechos reservados.

Nacer Khemir, director de “Bab’Aziz, el sabio sufí”, confiesa que la siguiente alegoría es la mejor manera de explicar el porqué de su película: «Si vas andando junto a tu padre y de repente se cae y mete toda la cara en el barro, ¿qué harías? Le ayudarías a levantarse y le limpiarías con tu camisa. La cara de mi padre sería el Islam, y lo que he hecho es tratar de limpiar su cara con este film, lleno de amor y sabiduría…». El germen de todo, como es fácil adivinar, se encuentra en el desastre del 11 de septiembre. Podéis empaparos de su agradable propuesta en la página web que Karma Films ha abilitado antes de su estreno el próximo mes de febrero (estreno retrasado al 7 de marzo), en la que encontraréis, entre otras cosas, su tráiler.

Ishtar (Maryam Hamid) y su abuelo, el “sufí” ciego del título (Parviz Shahinkhou), caminan por el desierto rumbo a la gran reunión de derviches que tiene lugar una vez cada treinta años. Pero encontrar el lugar no es fácil, hay que tener fe y saber escuchar con el corazón el infinito silencio de la vasta extensión que recorren de la mano. En el viaje conocerán a Osman (Mohamed Graïaa), que sufre por volver a ver a una bella muchacha a la que una vez rescató de un pozo; a Zaid (Nessim Khaloul), cuyo canto hizo que recuperara la hermosura perdida; y a un príncipe que abandonó su reino por convertirse en derviche.

En la imagen: Fotograma de “Bab’Aziz, el sabio sufí” - Copyright © 2005 Les Films du Requin, Hannibal Films, Pegasos Film, Inforg Studio y Zephyr Films. Distribuida en España por Karma Films. Todos los derechos reservados.

La Mostra de Cinema Africà se lleva celebrando anualmente en Barcelona desde 1996. A partir de este año, Madrid también se une a esta fantástica propuesta con la I Muestra de Cine Africano, que tendrá lugar en la capital entre el 28 de noviembre y el 2 de diciembre. Se exhibirán trabajos que previamente hayan pasado por la Ciudad Condal, para promover un nuevo punto de encuentro entre realizadores africanos y europeos, creando un escaparate conjunto que permita dar a conocer estas producciones y que puedan ser proyectadas en otras ciudades españolas.

El certamen es posible gracias al esfuerzo de la Associació Cultural l’Ull Anònim, que trabaja desde hace doce años para que en nuestro país se difundan los trabajos cinematográficos del continente negro, ya sea desde su aspecto histórico como desde su vertiente más innovadora. Su objetivo es claro: normalizar la presencia del cine africano en nuestras pantallas, y que sus films no lleguen con cuentagotas. Para contribuir a ello, acudid a la cita en la sala madrileña La Enana Marrón, en cuyo calendario podréis encontrar las películas programadas y el horario de proyección de las mismas.

En la imagen: Cartel de la I Muestra de Cine Africano de Madrid - Copyright © 2007 Muestra de Cine Africano de Madrid. Todos los derechos reservados.