Noticias de cine

El pasado día 9 finalizó la cuarta edición de Madrid de Cine, la gran plataforma de proyección de nuestro séptimo arte a nivel internacional, y es el momento de hacer balance. Los títulos que más interés han despertado a los casi quinientos acreditados de 31 países que han asistido al evento han sido “Sólo quiero caminar”, “Eloïse”, “25 kilates”, “Dieta mediterránea”, “Fuga de cerebros”, “Trash”, “Pagafantas” y “La vergüenza”. Una parte importante de los 225 films que se han visionado ─cincuenta más que el pasado año─ se han vendido a los mercados extranjeros, lo que subraya el interés que nuestra industria despierta más allá de nuestras fronteras, algo en lo que ya se incidió en la rueda de prensa de presentación del pasado 28 de mayo. Así, a las anteriormente citadas habría que añadir producciones como “Yo soy la Juani”, vendida a Japón, “Al final del camino” (Portugal), “Pérez, el ratoncito de tus sueños 2” (Estados Unidos), “Mentiras y gordas” (Turquía)…

Además, ha acudido prácticamente el doble de compañeros de prensa extranjera respecto de la última edición, en representación de medios de Alemania, Bélgica, Francia, Italia, Grecia, Reino Unido, Estados Unidos, México, Argentina, Venezuela y Colombia; quienes más aceptación han logrado han sido “Ander”, “Camino”, “14 kilómetros”, “La vergüenza” y “Los abrazos rotos”. El martes por la mañana se dio a conocer en el Círculo de Bellas Artes el Premio FAPAE 2009 a la película de mayor repercusión internacional, que recayó sobre “Vicky Cristina Barcelona”, dirigida por Woody Allen y que valió a Penélope Cruz el Oscar® a la Mejor Actriz de Reparto. Además, se dieron a conocer los datos de nuestro cine en el mercado exterior, según los cuales en 2008 se estrenaron 72 títulos en los países en los que se realizó el análisis (Francia, Reino Unido, Portugal, Austria, Holanda, Alemania, Venezuela, Brasil, Chile, Argentina, Colombia, México, Estados Unidos/Canadá, Japón, Corea, Nueva Zelanda y Australia), con una recaudación de 132 millones de euros y 22 millones de espectadores.

En la imagen: Logotipo de la cuarta edición de Madrid de Cine © 2009 Madrid de Cine. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Vicky Cristina Barcelona”, Premio FAPAE a la película de mayor repercusión internacional © 2008 Gravier Productions, Mediapro, Antena 3 Films y Dumaine Production. Todos los derechos reservados.

Este pasado viernes, 4 de julio, arrancó la 43ª edición del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, que este año cuenta con una destacada representación española, encabezada por la participación de “Pretextos”, de la directora, guionista y actriz barcelonesa Silvia Munt, en su Sección Oficial. Junto a ésta, también se dan cita en los distintos apartados del certamen checo el documental de Ángel Loza “Héroes. No necesitas alas para volar”, “14 kilómetros” de Gerardo Olivares, la tvmovie catalana “Mano muerta, llama a la puerta” de Ramón Costafreda, “En la ciudad de Sylvia” de José Luis Guerín y el thriller de Piedrahita y Sopeña “La habitación de Fermat”, a las que cabe sumar el homenaje dedicado al mexicano Arturo Ripstein. No obstante, la gran estrella del evento ha sido Robert De Niro, quien ha acudido para recoger un premio honorífico a toda su carrera, además de para presentar “What just happened?”, la última película que ha protagonizado y producido, ya que ha sido la encargada de inaugurar el festival.

Tal y como publican en Variety.com, el veterano actor estadounidense ha aprovechado la rueda de prensa para anunciar, entre otras cosas, que le gustaría sacar adelante dos secuelas de “El buen pastor”, el thriller sobre los orígenes de la CIA que dirigió hace un par de años y que tiene a Matt Damon en su papel central. Una de ellas se desarrollaría entre 1961 y 1989, mientras que la tercera entrega tendría lugar en la actualidad. De todas formas, parece que este proyecto es, al menos por ahora, más un deseo que una realidad, ya que aún no ha empezado a trabajar en el tema. También ha adelantado que su antigua colaboración con Martin Scorsese podría prolongarse, como mínimo, a través de dos títulos más. De hecho, ha desvelado que ya se encuentra embarcado en uno de ellos, que vería la luz el año que viene, si bien no ha querido ofrecer más detalles al respecto. Recordemos que De Niro también tiene pendiente de estreno la policíaca “Righteous kill”, en la que comparte cartel con Al Pacino.

En la imagen: Cartel de de “What just happened?” © 2008 2929 Productions, Art Linson Productions y Tribeca Productions. Todos los derechos reservados. Robert De Niro y Matt Damon durante el rodaje de “El buen pastor” © 2006 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

A día 3 de Noviembre de 2007, el Jurado Internacional de la 52ª Semana Internacional de Cine de Valladolid, integrado por Marta Bianchi (Argentina), Toni Cantó (España), Xavier Capellas (España), Wiktor Grodecki (Polonia), Iôna de Macêdo (Brasil) y Fernanda Silva (Portugal), ha decidido otorgar los siguientes premios: Premio UIP Valladolid a “Un bisou pour le monde”, de Cyril Paris (Francia); Espiga de Plata al Cortometraje para “Si muero lejos de ti”, de Roberto Canales (México); Espiga de Oro al Cortometraje ex aequo para “Isabelle au bois dormant”, de Claude Cloutier (Canadá), y “Spielzeugland”, de Jochen Alexander Freydank (Alemania); Premio a la Mejor Dirección de Fotografía para Alberto Moro, por “14 Kilómetros” (España); Premio a la Mejor Música para Santi Vega, por “14 Kilómetros” (España); Premio al Mejor Guión para Eran Kolirin, por “La banda nos visita” (Israel y Francia); Premio a la Mejor Actriz para Jowita Budnik, por “Plaza del Salvador” (Polonia); Premio al Mejor Actor para Karl Markovics, por “Los falsificadores” (Austria y Alemania); Premio Pilar Miró al Mejor Nuevo Director para Eran Kolirin, por “La banda nos visita” (Israel y Francia); Espiga de Plata para “Plaza del Salvador”, de Krzysztof Krauze y Joanna Kos-Krauze (Polonia); y Espiga de Oro para “14 kilómetros”, de Gerardo Olivares (España).

La inmigración es uno de los temas que más preocupa al país, y la Seminci se ha hecho cargo de ello. Por eso la Espiga de Oro ha ido a parar a “14 kilómetros”, de Gerardo Olivares: meritorio documental con una dramática historia ficcionada y una hermosa fotografía y música —también premiadas—, pero no lo mejor visto en estos días. También la sección Tiempo de Historia ofreció su primer premio al emigrante, en este caso sudamericano, con “Made in L.A.”, de Almudena Carracedo. Por otro lado, se ve que la muerte sigue espantando y no se la quiere ver ni en pantalla, aunque se presente de manera humana y sutil. La película de Naomi Kawase (“El bosque del luto”) sólo se llevó una mención concedida por la Juventud, pero menos aún consiguió la magnífica “Lejos de ella”, de Sarah Polley, sin duda la gran derrotada pues sus dos actores también se merecían reconocimiento. Estas dos cintas “interiores” eran, junto con “La banda nos visita” del israelí Eran Kolirin —que se lleva el premio al mejor guión y al director novel, merecidísimos—, lo mejor de la Semana a concurso.

Han sorprendido los premios concedidos a la polaca “Plaza del Salvador” del matrimonio Krauze: Espiga de Plata y Mejor Actriz para un drama que carga las tintas sin dar lugar al respiro. Su protagonista Jowita Budnik hace un buen y esforzado trabajo, aunque nos hubiera gustado más premiar a Julie Christie por “Lejos de ella”. El Jurado pensó que el papel masculino mejor interpretado era el de Karl Markovics por “Los falsificadores” : nada que objetar, y le felicitamos. Lo mismo que al canadiense Claude Cloutier por su cortometraje de animación “Isabelle au bois dormant”: si algún día se edita o cuelga en Internet, no dejen de verlo porque es realmente bueno y divertido. Cambiando de tercio, no ha sorprendido el voto del Público, que claramente prefiere el final feliz y la ternura. Eso es lo que encontró en la francesa “Juntos, nada más”, de Claude Berri —aunque habría que decir de Audrey Tautou-Amélie—, y en la española “Nevando voy” de Maitena Muruzábal y Candela Figueira, en la Sección Oficial y en Punto de Encuentro, respectivamente. Ambas optan por lo complaciente y amable, y eso tiene su premio. Otra cosa es lo que busca la mirada del Crítico (FIPRESCI), más pendiente del lenguaje y la perfección técnica, algo que se creyó descubrir en “Le voyage du ballon rouge”, de Hou Hsiao Hsien.

Se terminó una edición que apostó por directores veteranos —el Jurado prefirió no consagrarlos más con nuevos galardones, aunque nadie duda de la calidad de las presentadas por Wong Kar-Wai o Yoji Yamada, por ejemplo—, y también por películas provenientes de otros festivales como Cannes o Venecia —demasiadas, para lo bueno y para lo malo—. Por eso, la Espiga se la llevó una “sin usar”, y de eso nos alegramos…, aunque quizá en el futuro haya que arriesgar un poco más, ojear por el mundo en busca de joyas verdaderamente inéditas, y renunciar a alguna vecindad —decepción total de los españoles Gonzalo Suárez y Mario Camus, mientras que nos sorprendió para bien Roser Aguilar, pero no concursaba—. Por momentos, la Semana parece pedir innovación y salir del estancamiento, dejar de ser festival “escoba” aunque conserve sus señas de identidad, entre la sobriedad y el compromiso social. La organización tuvo algún que otro traspiés en las copias de ciertas películas, y hubo demasiado DVD en secciones paralelas, pero, en cambio, abandonó la traducción simultánea para subtitular todo lo proyectado: una de cal y otra de arena. Algo se mueve y se avanza, aunque aún hay mucho camino por recorrer. Veremos qué pasa dentro de 365 días, y si la Seminci y Juan Carlos Frugone no pierden el tren: con el AVE, ni Valladolid ni la Seminci se podrán quejar de que Sevilla les coja la delantera.

52ª Semana Internacional de Cine de Valladolid, celebrada durante los días del 26 de Octubre al 3 de Noviembre de 2007.

En las imágenes: Logotipo de la Seminci y Espiga de Oro © 2007 Seminci. Todos los derechos reservados. Detalle del cartel de “14 kilómetros” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados. Fotograma de “La banda nos visita” © 2007 Manga Films. Todos los derechos reservados.

• 52ª Seminci. Crónica del viernes 2
• 52ª Seminci. Crónica del jueves 1
• 52ª Seminci. Crónica del miércoles 31
• 52ª Seminci. Crónica del martes 30
• 52ª Seminci. Crónica del lunes 29
• 52ª Seminci. Crónica del domingo 28
• 52ª Seminci. Crónica del sábado 27
• 52ª Seminci. Crónica del viernes 26
• 52ª Seminci. Introducción

A primera hora, Gerardo Olivares nos abrió los ojos a la realidad de los emigrantes subsaharianos con “14 kilómetros”, una historia de ficción con aires de documental en el que nos cuenta las penalidades e infortunios que sufren un aspirante a futbolista y una joven en peligro. Ambos deciden huir a Europa en busca de una vida digna, empeño arriesgado por las dificultades de la pobreza o el desierto, pero fundamentalmente por las que suponen los hombres y sus mafias. La historia tiene fuerza e impacta porque todos sabemos que lo contado es real; los protagonistas hacen de sí mismos… y eso tendría que aumentar la credibilidad, aunque se echa en falta cierta tensión emocional que exigía una mejor dirección de actores. Quizá lo mejor sea su trabajo fotográfico, con imágenes que van perdiendo luz y ganando dramatismo a medida que se acercan a España, y un final de esperanza de gran finura y delicadeza.

En el extremo opuesto se encontraba la cinta “Juntos, nada más”, del francés Claude Berri. Una historia de amor convencional detrás de la cual se esconden soledad y duros dramas familiares… eso sí, suavizados y endulzados —él es cocinero, ella artista— hasta caer en lo tópico y previsible, con personajes que evolucionan solo artificiosamente. El tono amable y complaciente hace que se vea con agrado y sin exigencias, aunque tampoco despierte fuertes adhesiones, a no ser que el espectador sea fan de Audrey Tautou, o mejor dicho de la dulce Amélie. Y así quedaba lista para sentencia esta Seminci. El sábado se hace público el palmarés y por la noche toca la clausura oficial, donde el centro de atenciones será Sophia Loren —presente en Valladolid desde ayer jueves—, a quien se entregará la Espiga del Festival por su trayectoria cinematográfica.

La clausura de la Seminci le corresponderá a Ang Lee con la película ganadora del León de Oro de Venecia, “Deseo, peligro”. Es indudable el talento y sensibilidad del director taiwanés para contar historias, y también su oficio para crear atmósferas de amor, emoción o tensión. Una historia bien ambientada en la China ocupada por los japoneses, pero sobre todo en lucha fratricida entre la resistencia y los colaboracionistas. Mejor conseguida la trama de espionaje y la lírica, cuando Ang Lee quiere generar sensaciones sutiles de duda, miedo o suspense en los mismos protagonistas —y en el espectador—; más discutible y torpe cuando se decide a dar rienda suelta a la violencia y la pasión, con escenas de sangre y sexo excesivamente crudas y sadomasoquistas, algo que no necesitaba para ganar el favor del público. Es cierto que, de un tiempo a esta parte, ha incorporado el oficio de productor al de director, y siempre la polémica y el circo han reportado beneficios en taquilla… pero no era necesario tanto morbo y concesión, tanta pérdida de contención y sutileza. Particularmente, me quedo con el artista y no con el provocador.

En las imágenes: Fotograma de “14 kilómetros” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados.  Audrey Tautou en “Juntos, nada más” © 2007 Notro Films.  Extracto de una foto de Etienne George. Todos los derechos reservados.

• 52ª Seminci. Crónica del jueves 1
• 52ª Seminci. Crónica del miércoles 31
• 52ª Seminci. Crónica del martes 30
• 52ª Seminci. Crónica del lunes 29
• 52ª Seminci. Crónica del domingo 28
• 52ª Seminci. Crónica del sábado 27
• 52ª Semindi. Crónica del viernes 26
• 52ª Seminci. Introducción

Frente al escepticismo y las dudas que el festival respira actualmente, y dejando atrás los intentos, decepciones y justificaciones de pasadas ocasiones, lo cierto es que esta nueva edición, que mañana viernes comienza, vuelve a apostar por el cine de animación para su inauguración. Si el año pasado la encargada fue “Azur y Asmar” (Michel Ocelot), en esta ocasión se ha concedido tal privilegio a otra cinta francesa, “Persépolis” (Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud), galardonada con el Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes y elegida como representante francesa para los próximos Oscar®. A su lado, la Sección Oficial este año apuesta por lo seguro, por cineastas veteranos y consagrados, en algunos casos muy ligados al festival en ediciones pasadas. Parece que es la hora de recuperar prestigio, aunque ello suponga abandonar experimentos y renunciar a posibles-futuros directores que pasasen a estar en deuda con la Seminci. Autores como Wong Kar-Wai, Ermanno Olmi, Yoji Yamada, Sergio Renán o el mismo Ang Lee traen sus últimos trabajos. Así, la película “My blueberry nights” de Wong Kar-Wai —tuvo recientemente un ciclo dedicado— pasará de inaugurar el último Cannes a concursar por la Espiga, lo mismo que el italiano Olmi con “Centochiodi”, Yamada con “Love and honor” y su compatriota japonés Naomi Kawase con “El bosque del luto”; también tendrán opciones el recuperado director argentino Renán con “Tres de corazones”, y el tailandés Hou Hsiao Hsien con su “Le voyage du ballon rouge” que también llega desde Cannes.

Nombres ilustres para dar brillo a una edición que contará con la presencia de la coproducción hispano-mexicana “La zona” de Rodrigo Plá, “Lo bueno de llorar” del chileno Matías Bize (ganador del máximo galardón hace dos años con “En la cama”) y “Lo mejor de mí” de Roser Aguilar —homenaje a la Escuela de Cine de Cataluña y a su Proyecto Ópera Prima—, todas ellas fuera de concurso. La cuota española de esta sección competitiva la ocuparán los veteranos Gonzalo Suárez con “Oviedo Express”, Mario Camus con “El Prado de las Estrellas” y Gerardo Linares con “14 kilómetros”. Y junto a ellos, otros de reconocida trayectoria que traen títulos seleccionados por sus países para representarlos en los próximos Oscar®: Lucía Puenzo lo hará por Argentina con “XXY”, Stefan Ruzowitzky por Alemania con “Los falsificadores” — ya presente en la Berlinale—, mientras que la israelí Eran Kolirin lo hará con “The band’s visit”. La lista de concursantes que pretenden espigar algo la completan el austriaco Jakob M. Erwa con su ópera prima “Heile welt”, el polaco Krzysztof Krauze con “Mój Nikifor”, el francés Claude Berri con “Juntos, nada más” —con la actuación de Audrey Tautou—, y la actriz convertida en directora Sarah Polley con “Lejos de ella”. Olivares, Kolirin, Erwa, Asthon, Polley y Puenzo son los aspirantes al Premio Pilar Miró al Mejor Nuevo Director.

La clausura le corresponderá a Ang Lee con la polémica y galardonada en Venecia “Deseo, peligro” —fuera de concurso—, un tanto que se apunta la Seminci en su intento de atraer la atención de la prensa y de prestigiarse internacionalmente. Como se ve, en lo que a cinematografías se refiere, la presente edición se confía sobre todo a producciones asiáticas y en menor medida europeas, mientras sorprende la nula presencia de cine de los Estados Unidos, algo que exige una explicación de los responsables y alguna que otra interpretación. En total, 17 películas en concurso y 5 fuera de él, que serán acompañadas y precedidas en su proyección por otros 15 cortometrajes en competición.

En las imágenes: Fotograma de “Persépolis” © 2007 Vértigo Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Deseo, peligro” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

• 52ª Seminci. Introducción (I): Momentos de marejada