“What doesn’t kill you” es el título definitivo que se le ha dado a un proyecto sobre el que os habíamos hablado en octubre del año pasado y que por aquel entonces se llamaba “Real men cry”. Cuenta la historia de Brian y Paulie, dos amigos de la infancia que intentan sobrevivir en las peligrosas calles de South Boston. Después de dedicarse a delitos de pequeña envergadura, ambos entrarán a formar parte de una banda de crimen organizado, poniendo tras su pista a un policía local. Su paso por la cárcel les conducirá a replantearse su futuro, aunque de manera bien distinta: mientras que Paulie planea dar un último golpe para emprender una nueva vida lejos del crimen, Brian quiere olvidarse de todo y dedicarse por entero a recuperar a su familia.

La película se inspira en las experiencias de su director y coguionista, el hasta ahora actor Brian Goodman, quien también se ha reservado un papel delante de las cámaras. Él mismo explicó que había logrado superar aquella etapa de delincuencia, abuso de drogas y alcohol, mientras que, por lo visto, su colega en la vida real está cumpliendo una condena de 100 años de prisión por robo armado. Mark Ruffalo (“A ciegas”, “Zodiac”) y Ethan Hawke (“Antes que el Diablo sepa que has muerto”, “El señor de la guerra”) encarnan respectivamente a Brian y Paulie en compañía de Amanda Peet (“X-Files: Creer es la clave”, “El niño de Marte”) y Donnie Wahlberg (“Asesinato justo”, la saga “Saw”), que ha participado asimismo en el libreto. “What doesn’t kill you” tuvo su premiere en el Festival de Toronto y llegará a la cartelera de Estados Unidos este próximo 12 de diciembre. Es posible ver su tráiler en Worst Previews, así como un breve fagmento en la web oficial del film. Las críticas han señalado que aunque se trata de un argumento mil veces visto, la cinta destaca por su credibilidad gracias al trabajo del reparto.

En la imagen: Fotograma de “What doesn’t kill you” - Copyright © 2008 Battleplan Productions y Yari Film Group Releasing. Todos los derechos reservados.

El responsable de “Juegos secretos [Little children]” y “En la habitación”, Todd Field, todavía tiene pendiente dirigir la adaptación de la novela de Cormac McCarthy “Blood meridian”, así como un segundo proyecto sin título basado en un texto de James Buchan, pero ya se ha asegurado un nuevo compromiso de cara al futuro. Según publican en The Hollywood Reporter, Paramount Vantage ha contratado a Field para que tome las riendas de “Buried” (”Enterrado”), un drama criminal con elementos de comedia negra que por ahora no dispone de fecha de producción.

Como deja entrever su título, la película ha de centrarse en una pareja que, en un intento de hacer dinero, entierra vivo a un hombre rico. Sin embargo, no pasará demasiado tiempo antes de que sean pillados, viendo entonces cómo su relación empieza a correr peligro. Brad Ingelsby se ocupará de trasladar al guión esta historia inspirada en un artículo de Hillel Levin y James Keene. Aunque Ingelsby era hasta hace bien poco un completo desconocido, últimamente se encuentra de actualidad al haber sido fichado para escribir los libretos de “The low dweller”, de Ridley Scott, y de la producción de Sam Raimi “Sleeper”. “Buried” tendrá como productora a Alexandra Milchan (“Asesinato justo”, “Reflejos”, “Dueños de la calle”).

En la imagen: Todd Field durante el rodaje de “Juegos secretos (Little children)” - Copyright © 2006 New Line Cinema, Bona Fide Productions y Standard Film Company. Distribuida en España por TriPictures. Todos los derechos reservados.

Hace un par de años se anunció que el director y guionista franco-georgiano Géla Babluani iba a sacar adelante un remake americano de su aclamada ópera prima “13 (Tzameti)”, un intenso thriller rodado en blanco y negro que cosechó reconocimientos en festivales como Sundance y Venecia. No habíamos vuelto a tener más noticias sobre el tema hasta que el mes pasado se supo que Sam Riley (“24 hour party people”, “Control”) sería el protagonista de esta nueva versión, titulada asimismo “13″. Pues bien, con la filmación de la película a punto de ponerse en marcha —su inicio está previsto para el 17 de noviembre en los alrededores de Nueva York—, ya se han dado a conocer otros nombres destacados que integrarán su cartel.

Así, podemos leer en Variety.com que Mickey Rourke (“The wrestler”, “Domino”, “Frank Miller’s Sin City: Ciudad del Pecado”), Jason Statham (“Transporter 3″, “Death race: La carrera de la muerte”, “El asesino [War]”) y Curtis ‘50 Cent’ Jackson (“Asesinato justo”, “Regreso al infierno”, “Get rich or die tryin’”) serán los encargados de secundar a Riley en esta producción de Overnight Productions, Barbarian Films y Morabito Picture Company. Aunque la idea de juntar a Rourke y Statham en una película suena prometedora, faltará ver cómo afecta al relato la incorporación de tantos fichajes estrella, más que nada porque considero que uno de los puntos a favor de la cinta original era el relativo anonimato que aportaba su reparto. En cualquier caso, todo apunta a que el argumento de este remake volverá a contarnos la historia de un joven que asume la identidad de un hombre muerto, acudiendo en su lugar a una misteriosa convocatoria con la promesa de ganar mucho dinero.

En la imagen: Mickey Rourke en “Domino” © 2005 Aurum. Todos los derechos reservados. Jason Statham en “Crank: Veneno en la sangre” © 2006 Aurum. Todos los derechos reservados.

Días atrás os explicábamos que Jamie Foxx se encontraba en negociaciones para dar la réplica a Gerard Butler en el thriller psicológico que también produce este último, “Law abiding citizen”, basado en un guión de Kurt Wimmer (“Equilibrium”, “La prueba”, “Ultravioleta”). Pues bien, ahora en Ain’t It Cool News aseguran que esta película se ha quedado sin director después de que el previamente anunciado Frank Darabont (“La niebla”, “The Majestic”, “La milla verde”, “Cadena perpetua”) abandonara la producción hace una semana, al parecer, debido a un desencuentro con sus responsables. De momento se desconoce quién le reemplazará detrás de las cámaras o cómo afectará su marcha al proyecto.

Por otro lado, leemos en Variety.com que Liev Schreiber y Helen Hunt tienen una nueva compañera de reparto para “Every day”, un drama independiente que el primerizo Richard Levine (la serie “Nip/Tuck”) ya ha empezado a rodar en Nueva York sobre su propio libreto. Así pues, Carla Gugino (“The unborn”, “Watchmen”, “Asesinato justo”, “American gangster”) será la encargada de completar este triángulo sentimental formado por un insatisfecho guionista de un programa de televisión semi-pornográfico (Schreiber), su esposa (Hunt) y una atractiva colega del primero (Gugino), que desencadenará la crisis del matrimonio cuando intente seducir al marido.

En la imagen: Carla Gugino en “Asesinato justo” - Copyright © 2008 Overture Films, Millennium Films, Nu Image Films, Emmett/Furla Films, Grosvenor Park Media y Righteous Productions. Distribuida en España por Sony Pictures Releasing de España. Todos los derechos reservados.

Según recogen en Movie Web, Miramax estaría preparando una película sobre la vida de Tommy Lasorda, un ex jugador de béisbol nacido en 1927 que se convirtió en mánager de los Dodgers durante los años 70, con los que ganó varios títulos antes de retirarse en la década de los 90 después de sufrir un ataque al corazón. Al parecer, Lasorda era conocido, entre otras cosas, por su carácter irascible.

Al Pacino (“Asesinato justo”, “Ocean’s thirteen”, “88 minutos”, “Apostando al límite”) ya habría manifestado su interés en interpretar a esta figura del deporte estadounidense, tras dar vida a un entrenador de fútbol americano en “Un domingo cualquiera”. El actor podría estar acompañado por Michelle Pfeiffer (“Stardust”, “Hairspray”, “El novio de madre”, “La flor del mal”) en el papel de su esposa, aunque de momento no hay absolutamente nada confirmado acerca de esta producción que no dispone todavía de título ni de director, si bien en la IMDB consta que su guión corre a cargo de la televisiva Deborah Amelon.

En la imagen: Al Pacino en “88 minutos” - Copyright © 2007 Millennium Films, Randall Emmett/George Furla Productions, Equity Pictures Medienfonds GmbH & Co. KG III y Nu Image Entertainment. Distribuida en España por Filmax. Todos los derechos reservados.

Tal y como se puede leer en Variety, Martin Scorsese (“Shine a light”, “Infiltrados”, “El aviador”) y Robert De Niro (“Asesinato justo”, “Stardust”, “El buen pastor”) volverán a trabajar juntos en la adaptación cinematográfica de “I heard you paint houses”, un texto de Charles Brandt que nos contará la historia de Frank “The Irishman” Sheeran. Este individuo cometió más de 25 asesinatos para la mafia, incluyendo el del mismísimo Jimmy Hoffa, o al menos eso es lo que le dijo al autor del libro antes de morir.

Paramount Pictures es el estudio que se encuentra detrás de este proyecto, siendo sus productores los propios Scorsese y De Niro, aparte de Jane Rosenthal. Steve Zaillian (“American gangster”, “Todos los hombres del rey”, “Gangs of New York”) será el encargado de escribir el guión del filme (por cierto, su título se refiere a una frase que emplean los mafiosos cuando quieren contratar a alguien para que cometa un crimen). Es de suponer que esta película sea una de las que prepara Robert De Niro con Martin Scorsese y a las que se refirió vagamente en el Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary.

En la imagen: Martin Scorsese y Robert De Niro durante el rodaje de “Casino” © 1995 Universal Pictures, Syalis DA, Légende Entreprises y De Fina-Cappa Steerforth. Todos los derechos reservados. Cubierta de “I heard you paint houses” © 2005 Steerforth. Todos los derechos reservados.

Era una ocasión única, y sólo había que echar un vistazo a la cantidad de medios acreditados para percatarse. Porque quizá no volvamos a ver juntos en nuestro país a Robert De Niro y Al Pacino, que ayer defendieron en Madrid su última colaboración hasta el momento, “Asesinato justo”, en compañía del director Jon Avnet. «En la segunda parte de “El padrino” no coincidimos, y en “Heat” sólo compartimos una escena», comentaba Pacino. «Nos conocemos desde hace mucho, y me encantó que Bob me llamara para participar con él en este proyecto». Sobre la temática del film, la justificación de los actos de un criminal que se dedica a exterminar a tipos viles y abyectos, Avnet señalaba que «es un dilema complejo, una cuestión existencial. Puede excusarse tal vez a quien comete un acto así en situaciones inmorales por naturaleza, algo tan brutal como fue la Segunda Guerra Mundial. O en defensa propia, tal vez. Es una labor muy oscura dentro del trabajo policial». Lo que no ha sido un problema es lograr la máxima entrega por parte de la pareja protagonista; Al Pacino suspiraba al recordar «lo duro que fue hacerlo todo en treinta y seis días, en una agenda tan apretada. Siempre hay que tratar de dar veracidad a tu personaje, en cualquier circunstancia. Y aunque he trabajado en un montón de cintas policíacas, no sé usar una pistola, aunque Jon y Bob no se lo creen».

Lo cierto es que los años pasan rápidamente, y ambos han debido cambiar las prioridades en sus vidas personales y profesionales. Así, De Niro afirmaba que «al envejecer te vas dando cuenta de que tienes menos tiempo, has de centrarte en lo más importante: hijos, familia… Mis últimos trabajos me han obligado a sacrificar eso un tanto, pero creo que ha valido la pena». Su colega sostenía, tranquilo y sonriente, que «mi ilusión no ha cambiado, me siento afortunado». Aunque han relajado su actividad ante la cámara, no parece que les falten ofertas. «Cuando comencé a trabajar me costó ser reconocido por el público ─exponía Pacino─. Ahora el problema sigue siendo igual, uno mismo. Pero siempre encuentro cosas interesantes, por suerte». Robert de Niro se mostraba de acuerdo: «es lógico que al hacerte mayor todo sea más difícil, claro. Al empezar en esto me daban papeles de padre, ahora los espero de abuelo. Lo realmente importante es dar el máximo en lo que haces». Hablando de esfuerzos, había curiosidad por saber qué había sucedido con su participación en “Edge of darkness”, aunque el veterano actor ha eludido rápidamente las referencias a su espantada, afirmando que «no sé qué ha pasado, ni quién está en mi lugar». … sigue >>