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A escasas horas de que conozcamos quiénes son los afortunados que se llevan este año la codiciada estatuilla de la Academia de Hollywood, se ha celebrado una nueva edición de los Independent Spirit Awards, los llamados, no en vano, Oscar® del cine independiente. Ni que decir tiene que en esta ocasión los nominados se habrán quitado un gran peso de encima por el simple hecho de que “Slumdog millionaire” no participara en la competición; su ausencia, además, le ha dado algo de emoción al asunto al no existir una clara favorita. Y es que, en efecto, el palmarés ha quedado repartido entre unos cuantos largometrajes que computan un número similar o igual de trofeos. Aun así, “El luchador (The wrestler)” se ha proclamado vencedora tras adjudicarse las categorías de Mejor Película, Mejor Actor (Mickey Rourke) y Mejor Fotografía (Maryse Alberti).

El título de Mejor Director ha recaído en Thomas McCarthy por su trabajo al frente de “The visitor”, mientras que Woody Allen obtenía los honores al Mejor Guión gracias a “Vicky Cristina Barcelona”. El resto de galardones interpretativos ha ido a parar a Melissa Leo (Mejor Actriz por “Frozen river”), Penélope Cruz (Mejor Actriz de Reparto por “Vicky Cristina Barcelona”), James Franco (Mejor Actor de Reparto por “Mi nombre es Harvey Milk”) y “Synecdoche, New York” (que ya tenía asegurado el Premio Robert Altman al Mejor Reparto). “Frozen river” ha logrado asimismo el Premio Piaget al Mejor Productor (Heather Rae). Respecto a los laureles destinados a aquellos que comienzan, “Synecdoche, New York” ha sido considerada la Mejor Ópera Prima, al tiempo que Dustin Lance Black era reconocido en la rúbrica de Mejor Primer Guión por “Mi nombre es Harvey Milk”. Por último, merece la pena rescatar que “Man on wire” se ha alzado como Mejor Documental, resultando ganadora “La clase” en el apartado de Mejor Película En Lengua No Inglesa.

En la imagen: Fotograma de “El luchador (The wrestler)” - Copyright © 2008 Protozoa Pictures. Distribuida en España por Wide Pictures y Universal Pictures. Todos los derechos reservados.

Ya se han hecho públicos los títulos de las nueve producciones que han conseguido entrar en la pugna semifinal por el Oscar® a la Mejor Película en Lengua No Inglesa. Este próximo 22 de enero será el día en que sepamos cuáles han sido las cinco nominadas definitivas. No creo que sorprenda a demasiada gente el hecho de que la representante española, “Los girasoles ciegos”, se haya quedado fuera de la clasificación, pero resulta ciertamente llamativo que no esté presente en la competición la candidata italiana, “Gomorra”, que ha sido una de los propuestas más sonadas del año a nivel internacional.

Otro dato curioso es que Suecia, que sí se ha colado entre las aspirantes, no había enviado a la sensación de la temporada, “Déjame entrar”, que se ha convertido en la película extranjera más premiada por la crítica norteamericana. También merece la pena destacar la participación de una cinta mexicana. Dicho esto, las semifinalistas son: “Revanche”, de Götz Spielmann (Austria); “Ce qu’il faut pour vivre”, de Benoît Pilon (Canadá); “La clase”, de Laurent Cantet (Francia); “Der Baader Meinhof Komplex”, de Uli Edel (Alemania); “Vals con Bashir”, de Ari Folman (Israel); “Departures“, de Yojiro Takita (Japón); “Arráncame la vida”, de Roberto Sneider (México); “Maria Larssons eviga ögonblick” (”Everlasting moments”), de Jan Troell (Suecia); y “Tres monos”, de Nuri Bilge Ceylan (Turquía). De éstas, las más cantadas eran “La clase” y “Vals con Bashir”, especialmente esta última, que no cesa de cosechar reconocimientos —ambas llegarán en breve a nuestras salas—.

En la imagen: Fotograma de “Vals con Bashir” © 2008 Golem. Todos los derechos reservados. Fotograma de “La clase” © 2008 Golem. Todos los derechos reservados.

Se aproximan los Oscar®, y con ellos los estrenos de las películas candidatas. Hoy ha pasado por Madrid Laurent Cantet, realizador responsable de la exitosa “La clase”, Palma de Oro en Cannes y elegida por Francia para representar al país en la ceremonia de entrega de las doradas estatuillas. Centrada en las relaciones de un profesor con sus alumnos en un conflictivo instituto, el director ha admitido un importante nivel de improvisación en el trabajo de sus actores: «lo cierto es que es difícil de cuantificar ─ha sostenido─. Dejé a todos una gran libertad de acción, pero al mismo tiempo existen elementos muy concretos que les pedí que introdujeran dentro de su propia invención»; de hecho, se ha referido al proceso como «algo parecido a la alquimia, porque la escritura del guión corrió en paralelo a los talleres de interpretación que realizamos con los muchachos durante todo un año antes de iniciar al rodaje. Ahora mismo, la verdad, no podría decir qué escribí yo y qué aportaron ellos. Fue fantástico, porque generó una tremenda confianza entre todos nosotros».

Esta naturalidad de los integrantes del reparto es, quizá, lo más sorprendente del film. En este sentido, Cantet se ha mostrado convencido de que la espontaneidad «es proporcional a la cantidad de tiempo que hemos pasado juntos. Y también se debe mucho al nivel de implicación de cada uno, ya que traté de hacerles entender desde el principio que me interesaba muchísimo que mostraran sus propias experiencias».  Aunque la cinta está basada en la novela “Entre los muros”, de François Bégaudeau, el cineasta comenzó a preparar un borrador antes incluso de conocer el libro, y antes de que tuvieran lugar las revueltas juveniles en los barrios periféricos de París. «Lo que más me interesaba era ese mundo, ese microcosmos entre cuatro paredes ─ha explicado─. Posteriormente leí la obra de François y me llamaron la atención enormemente las coincidencias con lo que yo tenía escrito, ya que ambos buscábamos mostrar esta realidad desde dentro. Y me fascinó el personaje del profesor, el hombre dispuesto a ponerse en entredicho y a cometer errores para enseñar. Por eso nadie mejor que él mismo para interpretar el papel». Leer más »

Los premios otorgados por la Asociación de Críticos de Los Ángeles (LAFCA) han sido los primeros en romper la tendencia a considerar “Slumdog millionaire” la Mejor Película de 2008, y en su lugar le han concedido dicho honor a la propuesta animada de Pixar/Disney “WALL·E (Batallón de limpieza)”, siendo la finalista “El Caballero Oscuro”. Eso sí, Danny Boyle vuelve a aparecer en un palmarés como Mejor Director, quedando en segundo lugar Christopher Nolan. Los laureles al Mejor Guión han sido para Mike Leigh por “Happy: Un cuento sobre la felicidad”, que le ha arrebatado el primer puesto a Charlie Kaufman y su “Synecdoche, New York”. A continuación encontraréis la lista con el resto de los vencedores y finalistas en las distintas categorías.

Mejor Actor: Sean Penn por “Mi nombre es Harvey Milk” (Segundo lugar: Mickey Rourke por “El luchador”). Mejor Actriz: Sally Hawkins por “Happy: Un cuento sobre la felicidad” (Segundo lugar: Melissa Leo por “Frozen river”). Mejor Actor de Reparto: Heath Ledger por “El Caballero Oscuro” (Segundo lugar: Eddie Marsan por “Happy: Un cuento sobre la felicidad”). Mejor Actriz de Reparto: Penélope Cruz por “Vicky Cristina Barcelona” (Segundo lugar: Viola Davis por “La duda”). Mejor Película en Lengua Extranjera: “Naturaleza muerta” de Jia Zhang-ke (Segundo lugar: “La clase” de Laurent Cantet). Mejor Documental: “Man on wire” de James Marsh (Segundo lugar: “Vals con Bashir” de Ari Folman). Mejor Película de Animación: “Vals con Bashir” de Ari Folman. Mejor Fotografía: Yu Lik-wai por “Naturaleza muerta” (Segundo lugar: Anthony Dod Mantle por “Slumdog millionaire”). Mejor Diseño de Producción: Mark Friedberg por “Synecdoche, New York” (Segundo lugar: Nathan Crowley por “El Caballero Oscuro”). Mejor Música/Banda Sonora: A.R. Rahman por “Slumdog millionaire” (Segundo lugar: Alexandre Desplat por “El curioso caso de Benjamin Button”). Premio Nueva Generación: Steve McQueen por “Hunger”.

En la imagen: Fotograma de “WALL·E (Batallón de limpieza)” - Copyright © 2008 Walt Disney Pictures y Pixar Animation Studios. Distribuida en España por Walt Disney Studios Motion Pictures Spain. Todos los derechos reservados.

Dos producciones italianas, “Gomorra” e “Il divo”, parten este año con el mayor número de nominaciones a los Premios del Cine Europeo, dándose además la circunstancia de que ambas compiten en las mismas categorías: Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor (casualmente, comparten a Toni Servillo), Mejor Guión y Mejor Fotografía. La propuesta mafiosa de Matteo Garrone, que precisamente llegará la semana que viene a nuestra cartelera, y la biografía de Giulio Andreotti que firma Paolo Sorrentino llevaban tiempo ganándose el aplauso del público y la crítica, y buena prueba de ello son los reconocimientos que obtuvieron en la última edición del Festival de Cannes, así como esta nueva consideración.

Tampoco han sorprendido el resto de favoritas: la francesa “La clase”, de Laurent Cantet, la coproducción “Vals con Bashir”, del israelí Ari Folman, y las británicas “Hunger”, de Steve McQueen, y “Happy: Un cuento sobre la felicidad”, de Mike Leigh —esta última es la única que se ha estrenado entre nosotros—, también habían sido premiadas con anterioridad y ahora aspiran a repetir suerte en los apartados más destacados. Aparte del musical de Carlos Saura “Fados”, “El orfanato” ha sido la otra cinta española en entrar en la lista definitiva, y lo ha hecho con nada menos que cuatro candidaturas: Mejor Película, Mejor Actriz (Belén Rueda), Mejor Fotografía (Óscar Faura) y Mejor Música (Fernando Velázquez). El próximo 6 de diciembre se hará la entrega de galardones en la ciudad de Copenhague.

En la imagen: Fotograma de “Gomorra” © 2008 Alta Classics. Todos los derechos reservados. Cartel de “Il divo” © 2008 Indigo Film, Lucky Red, Parco Film, Babe Film, Studio Canal y arte France Cinéma. Todos los derechos reservados.

Días atrás os comentábamos que dos producciones de terror españolas, “[Rec]” y “El orfanato”, optaban este año al Premio del Público que organiza la Academia Europea de Cine y en cuya elección pueden participar todos los espectadores a través de su página web. La Academia también ha dado a conocer la lista preliminar de 44 películas que compiten por los Premios del Cine Europeo 2008, encontrándonos con que “El orfanato” repite presencia entre las candidatas al lado de otros dos títulos españoles: “3 días”, de Francisco Javier Gutiérrez; y “Caótica Ana”, de Julio Medem. Como decía, esta lista no representa las nominaciones definitivas, sino tan sólo los largometrajes preseleccionados en una primera criba.

A partir de aquí, los 1800 miembros que componen la Academia decidirán qué largometrajes entran a formar parte de la lista de finalistas, que será bastante más reducida, y en qué categoría/s compite cada uno. La mayoría de los 44 títulos que se someterán a una segunda votación han estado sonando mucho durante este último año, ya que formaban parte del circuito de festivales o fueron premiados con anterioridad, caso de “Expiación: Más allá de la pasión”, “La batalla de Hadiza”, “Bienvenue chez les Ch’tis”, “Un conte de Noël”, “Delta”, “Il divo”, “La clase”, “Giorni e nuvole”, “Gomorra”, “La graine et le mulet”,  “Happy: Un cuento sobre la felicidad”, “Hunger”, “Mongol”, “Le silence de Lorna”, “Waltz with Bashir” y “Die welle”.

En la imagen: Fotograma de “3 días” - Copyright © 2008 Maestranza Films, Green Moon y Pentagrama Films. Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.