La escritora y cineasta argentina Lucía Puenzo ya ha empezado a rodar el que será su segundo largometraje como directora después de llamar la atención el año pasado con su premiada ópera prima “XXY”. En esta ocasión Puenzo adapta al cine una de sus propias novelas, “El niño pez”, en una película de idéntico título que vuelve a contar con el protagonismo de la joven actriz Inés Efron (”XXY”, “El nido vacío”, “La mujer sin cabeza”), a la que acompañan Carlos Bardem (“La zona”, “La señal”, “Los fantasmas de Goya”) y Pep Munné (las series “Zoo” y “Génesis, en la mente del asesino”, “Lifting de corazón”, “Sin ti”). El proyecto, que parte con un presupuesto de casi un millón y medio de euros, viene coproducido otra vez por la española Wanda Visión y la argentina Historias Cinematográficas, estando previsto que su filmación dure 8 semanas.

Si en “XXY” Puenzo trazaba un retrato en torno a los problemas de identidad y relación de una muchacha hermafrodita de 15 años, aquí se acerca de nuevo al mundo de la adolescencia, sus dudas y su sexualidad a través de la historia de Lala, una joven que vive en un exclusivo barrio y está enamorada de la Guayi, la sirvienta paraguaya de 16 años que trabaja en su casa. Las dos sueñan con viajar juntas a Paraguay, al lago Ypacaraí. Para ello, juntan dinero que roban de las carteras y billeteras que encuentran por la casa. Pero cuando estallen el deseo, los celos y la ira, Lala terminará matando a su padre. Éste es tan sólo el punto de partida que precipita su huida. La venganza, el riesgo, el sexo semiviolento y la sangre van tejiendo una trama que apuesta por encontrar una salida de la incertidumbre con la que muchos jóvenes viven en el mismo mundo que condenan.

En la imagen: Cubierta de “El niño pez” © Beatriz Viterbo Editora. Todos los derechos reservados. Inés Efron en “XXY” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados.

2008 promete ser un buen año para los aficionados al cine iberoamericano. La Casa de América de Madrid inicia, a partir del miércoles 9 de enero, una programación regular en su Sala Iberia con múltiples comodidades para todos los que quieran asistir a las proyecciones, que se mantendrán durante dos semanas por título. Miércoles, jueves, viernes y sábados serán los días en los que tendrán lugar los pases a las 20.00 horas, media hora más tarde de lo habitual para permitir que el público que trabaje pueda desplazarse hasta la Plaza de Cibeles, donde se encuentra el edificio.

Latinoamericanos residentes que presenten su NIE, socios de la FNAC, así como estudiantes, jubilados y socios de CEDRO obtendrán descuentos de hasta el cuarenta por ciento en el precio de las entradas. Una propuesta atractiva, que sin duda tendrá una buena acogida por parte de los espectadores de la capital, que encontrarán una programación que arranca con dos títulos interesantes: “La zona”, exitoso film de Rodrigo Plá del que ya hablamos aquí en su momento, y “Padre Nuestro”, primer largo del realizador Christopher Zalla, que se alzó con el Gran Premio del Jurado en el último Sundance. Bienvenida sea esta propuesta.

En la imagen: A la izquierda, fotograma de “La zona” © 2007 Alta Classics. Todos los derechos reservados. A la derecha, fotograma de “Padre Nuestro” © 2007 Golem. Todos los derechos reservados.

En The Hollywood Reporter han publicado nuevos detalles sobre el próximo proyecto que Francis Ford Coppola tiene previsto rodar en Argentina bajo el título de “Tetro”, y cuya producción se creía en un punto muerto después de que, meses atrás, alguien robara su guión. No sólo no es así, sino que, en primer lugar, hemos sabido que el desconocido Alden Ehrenreich será el principal protagonista de esta película, que ha sido descrita como un drama familiar. Además, la popular actriz española Maribel Verdú, quien acaba de estrenar en nuestro país “La zona”, también se ha unido al reparto, que podría contar asimismo con la presencia destacada de Javier Bardem, al que veremos próximamente en “No es país para viejos” de los hermanos Coen.

Con texto del propio Coppola, el argumento de “Tetro” se centra en un hombre joven que viaja hasta Buenos Aires para reencontrarse con su hermano después de que éste abandonara a su familia años atrás. Verdú interpretaría a la novia del hermano, mientras que a Bardem se le ha ofrecido el personaje de un crítico literario argentino. Según cuentan, la participación del actor dependerá de si el rodaje es compatible con su agenda. Sea como fuere, lo que sí parece confirmado es que la producción de “Tetro” empezará el próximo mes de febrero en Buenos Aires. Recordemos que Coppola todavía tiene pendiente de estreno “Youth without youth”, sobre la que os hablamos el mes pasado.

En la imagen: Maribel Verdú en “El laberinto del fauno” - Copyright © 2006 Warner Sogefilms. Todos los derechos reservados. Javier Bardem en “No country for old men” - Copyright © 2007 Paramount Classics, Miramax Films y Scott Rufin Productions. Todos los derechos reservados.

Con motivo del estreno el 9 de noviembre de la película “La zona” ─de la que ya os hemos hablado con anterioridad─, la productora Morena Films y la distribuidora Alta Films han convocado el concurso “La zona en 20 segundos”, una opción original para todo el que quiera presentar su propio spot basado en el tenso título dirigido por Rodrigo Plá, que tan buena acogida está teniendo donde ha sido presentado. La convocatoria se abrió el pasado martes 30 de octubre, fecha desde la que están disponibles las seis cuñas de radio que han de servir de guión a los trabajos que elaboren los participantes.

Los concursantes deben ilustrar con imágenes originales una o varias de esas cuñas y enviarlas antes de las 18:00 horas de la tarde del 15 de noviembre a la dirección de Morena Films (C/Fernando VI, 17, 2ºD - 28004 Madrid). El certamen, dotado con un primer premio de 2.500 euros y un segundo de 1.000, contará con un jurado compuesto por profesionales de la industria cinematográfica que tomará la decisión final, dando a conocer los ganadores el 30 de noviembre. Las bases, reglas y cuñas están disponibles en esta página web.

En la imagen: Fotograma de “La zona” © 2007 Morena Films y Buenaventura Producciones. Distribuida en España por Alta Films. Todos los derechos reservados.

De agradable sorpresa hay que calificar a la película israelí con que se ha iniciado el día. Eran Kolirin presentaba “La banda nos visita”, una comedia amable y simpática en torno a una banda musical de la policía de Alejandría que llega a Israel para inaugurar un Centro Cultural Árabe. Lo que comienza siendo una sucesión de situaciones cómicas y esperpénticas —algunas muy divertidas—, va cogiendo cuerpo y transformándose en un melodrama intimista cuando la cámara se adentra en las historias personales, con la convivencia de culturas y la comprensión como trasfondo. Excelentes y contenidas interpretaciones llenas de humanidad para una pequeña producción que crece con el paso de los minutos, y que se ganó un prolongado aplauso del público y más de una carcajada. Hasta ahora, lo mejor y más fresco: no se irá de vacío, y quizá el premio Pilar Miró no sea suficiente.

Un cambio de registro para ver, poco después y fuera de concurso, “La zona”, de Rodrigo Plá. Thriller con denuncia social incluida y adaptación de un cuento muy pegado a la realidad mexicana para criticar la corrupción o la extrema desigualdad social del país. En una urbanización rica y “privilegiada” asistimos al ajuste de cuentas y “caza” de un chico que cometió el error de invadir un coto cerrado por un muro de hormigón y alambrada, y también de prepotencia y falta de escrúpulos. La historia tiene fuerza e interés, y no pierde en ningún momento ritmo ni tensión, mientras que la espléndida fotografía —con texturas muy físicas— y una cámara al hombro dan realismo y fuerza a la película. Falla el retrato de algunos personajes poco coherentes, y unas interpretaciones que quedan en un segundo plano. Cinta de género y resultona, con acción y violencia física y emocional, para hablar también del miedo y la obsesión por la seguridad, sobre todo de quienes tienen algo que perder y se aíslan en su paranoia.

Y por la tarde, nuevo cambio de rumbo y Australia que rompe esquemas. Darren Ashton sorprende con “Razzle Dazzle”, y la Seminci con su selección a concurso en la Sección Oficial. Comedia de corte documental para parodiar el mundo de las escuelas de danza infantil: son entrevistas a padres y profesionales que compiten en campeonatos de mezquindad; y niñas que ensayan, bailan y sufren las consecuencias de una deficiente educación. El tono televisivo y desenfadado del formato, y lo patético de algunas situaciones arrancan algunas risas fáciles, pero uno se pregunta qué pinta un entretenimiento del montón como éste en un festival de cine de prestigio. En el pase para críticos, muchos abandonaron la sala; otros nos quedamos para pasar el rato, recordando una obra maestra —“Pequeña Miss Sunshine”— donde se retrataba mucho mejor un fenómeno similar con tan sólo la escena del concurso final.

En las imágenes: Fotograma de “La banda nos visita” © 2007 Manga Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “La zona” © 2007 Alta Films. Todos los derechos reservados.

• 52ª Seminci. Crónica del sábado 27
• 52ª Seminci. Crónica del viernes 26
• 52ª Seminci. Introducción

Frente al escepticismo y las dudas que el festival respira actualmente, y dejando atrás los intentos, decepciones y justificaciones de pasadas ocasiones, lo cierto es que esta nueva edición, que mañana viernes comienza, vuelve a apostar por el cine de animación para su inauguración. Si el año pasado la encargada fue “Azur y Asmar” (Michel Ocelot), en esta ocasión se ha concedido tal privilegio a otra cinta francesa, “Persépolis” (Marjane Satrapi y Vincent Paronnaud), galardonada con el Premio del Jurado en el pasado Festival de Cannes y elegida como representante francesa para los próximos Oscar®. A su lado, la Sección Oficial este año apuesta por lo seguro, por cineastas veteranos y consagrados, en algunos casos muy ligados al festival en ediciones pasadas. Parece que es la hora de recuperar prestigio, aunque ello suponga abandonar experimentos y renunciar a posibles-futuros directores que pasasen a estar en deuda con la Seminci. Autores como Wong Kar-Wai, Ermanno Olmi, Yoji Yamada, Sergio Renán o el mismo Ang Lee traen sus últimos trabajos. Así, la película “My blueberry nights” de Wong Kar-Wai —tuvo recientemente un ciclo dedicado— pasará de inaugurar el último Cannes a concursar por la Espiga, lo mismo que el italiano Olmi con “Centochiodi”, Yamada con “Love and honor” y su compatriota japonés Naomi Kawase con “El bosque del luto”; también tendrán opciones el recuperado director argentino Renán con “Tres de corazones”, y el tailandés Hou Hsiao Hsien con su “Le voyage du ballon rouge” que también llega desde Cannes.

Nombres ilustres para dar brillo a una edición que contará con la presencia de la coproducción hispano-mexicana “La zona” de Rodrigo Plá, “Lo bueno de llorar” del chileno Matías Bize (ganador del máximo galardón hace dos años con “En la cama”) y “Lo mejor de mí” de Roser Aguilar —homenaje a la Escuela de Cine de Cataluña y a su Proyecto Ópera Prima—, todas ellas fuera de concurso. La cuota española de esta sección competitiva la ocuparán los veteranos Gonzalo Suárez con “Oviedo Express”, Mario Camus con “El Prado de las Estrellas” y Gerardo Linares con “14 kilómetros”. Y junto a ellos, otros de reconocida trayectoria que traen títulos seleccionados por sus países para representarlos en los próximos Oscar®: Lucía Puenzo lo hará por Argentina con “XXY”, Stefan Ruzowitzky por Alemania con “Los falsificadores” — ya presente en la Berlinale—, mientras que la israelí Eran Kolirin lo hará con “The band’s visit”. La lista de concursantes que pretenden espigar algo la completan el austriaco Jakob M. Erwa con su ópera prima “Heile welt”, el polaco Krzysztof Krauze con “Mój Nikifor”, el francés Claude Berri con “Juntos, nada más” —con la actuación de Audrey Tautou—, y la actriz convertida en directora Sarah Polley con “Lejos de ella”. Olivares, Kolirin, Erwa, Asthon, Polley y Puenzo son los aspirantes al Premio Pilar Miró al Mejor Nuevo Director.

La clausura le corresponderá a Ang Lee con la polémica y galardonada en Venecia “Deseo, peligro” —fuera de concurso—, un tanto que se apunta la Seminci en su intento de atraer la atención de la prensa y de prestigiarse internacionalmente. Como se ve, en lo que a cinematografías se refiere, la presente edición se confía sobre todo a producciones asiáticas y en menor medida europeas, mientras sorprende la nula presencia de cine de los Estados Unidos, algo que exige una explicación de los responsables y alguna que otra interpretación. En total, 17 películas en concurso y 5 fuera de él, que serán acompañadas y precedidas en su proyección por otros 15 cortometrajes en competición.

En las imágenes: Fotograma de “Persépolis” © 2007 Vértigo Films. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Deseo, peligro” © 2007 Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados.

• 52ª Seminci. Introducción (I): Momentos de marejada

«La historia de un asalto a mano armada y de la cacería de un hombre, pero sobre todo la historia de una sociedad rota, dividida, la historia de dos mundos que se temen y se odian entre sí». Así define el realizador mejicano Rodrigo Plá “La zona”, su primera película como director de largometrajes tras los cortos ”Novia mía” (1996) y “El ojo en la nuca” (2001). Esta coproducción hispano-charra participa en la Sección Oficial Fuera de Concurso en la 52ª Edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, tras ser aplaudida y premiada a su paso por los festivales de Atenas, Toronto y, especialmente, Venecia, donde se alzó con tres galadornes a la Mejor Opera Prima, a la Mejor Película Latinoamericana y el Cinemavenire-El círculo no es redondo.

El film se centra en los habitantes de una zona residencial cerrada, autosuficiente y con una fuerte seguridad privada, en la que viven casi aislados de un mundo de creciente delincuencia y violencia. Una noche, tres ladrones entran en el lugar y asesinan a una anciana. Dos son abatidos, pero el tercero se oculta en el sótano de la casa de Alejandro (Daniel Tovar). Los vecinos deciden tomarse la justicia por su mano y encontrar al asaltante, por lo que el joven tendrá que tomar la decisión de ayudarle o no, antes de que sea demasiado tarde y la tensión exterior acabe por explotar. Junto al joven Tovar, Maribel Verdú (“El laberinto del Fauno”, 2006), Carlos Bardem (“Alatriste”, 2006) y Daniel Giménez Cacho (“La mala educación”, 2004).

En la imagen: Cartel de “La zona” y fotograma con Maribel Verdú y Carlos Bardem. Copyright © Morena Films y Buenaventura Producciones. Distribuida en España por Alta Films. Todos los derechos reservados.