Tras haber recaudado más de tres millones de euros con su anterior largometraje, “El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo”, y después de casi tres años de trabajo, regresa ahora a la gran pantalla y en solitario (aquél lo firmaba junto a Enrique López Lavigne) el director Juan Cavestany con su comedia atroz “Gente de mala calidad”, que se estrenará en nuestra cartelera el próximo 11 de julio. En defensa del film asistieron ayer lunes al photocall y a la posterior rueda de prensa Alberto San Juan, Javier Gutiérrez, Pilar Castro, Antonio Molero, Carmen Ruiz, Francesc Garrido y el productor Tomás Cimadevilla. La película nos cuenta la historia de Manuel, todo un perdedor que regresa a casa dispuesto a retomar la vida que dejó atrás, después de haber ejercido una temporada como gigoló de medio pelo en el extrarradio. El reencuentro con su ex novia, su familia y, sobre todo, sus amigos de toda la vida, coincide con la declaración del mayor incendio forestal ocurrido en España en los últimos veinte años. Una telaraña de tramas cruzadas de pasión desordenada, inercia, reproches, mentiras y otros ingredientes de “mala calidad”, en la que Manuel, inasequible al desaliento, trata de movilizar a sus amigos para ir como voluntarios a apagar el fuego.

En su cita con la prensa, Cavestany comenzó señalando que los productores del film le dieron «carta blanca para escribir lo que me apeteciera, y les propuse una historia muy extrema, en la que había un planteamiento de personajes sin aparente intención, que al final ha acabado siendo una comedia coral con una serie de tramas paralelas». También reconoció que «fue una experiencia curiosa porque la película se rodó de forma fragmentada, es decir, que los actores no coinciden salvo en una escena», que es la del tanatorio. El realizador y guionista considera que su último film «tiene un tono extraño pero uniforme con un humor amargo, raro, pero también tierno, con una mirada peculiar sobre los personajes». Hablando acerca del reparto, confesó haber escogido al actor Francesc Garrido «porque le había visto en “Mar adentro” y en “La silla”, una película que me impactó». Según la visión del propio Garrido, “Gente de mala calidad” versa sobre «un grupo de gente inacabada, con un montón de teóricos problemas por solucionar, con un principio de falta de relación entre ellos, con la familia, el trabajo, etcétera». Leer más >>

El próximo mes de septiembre tendrá lugar el estreno de “Los girasoles ciegos”, película que, como ya os habíamos comentado con anterioridad, ha supuesto la última colaboración entre el cineasta albaceteño José Luis Cuerda (“La educación de las hadas”, “La lengua de las mariposas”, “Amanece, que no es poco”, “El bosque animado”…) y el desaparecido guionista Rafael Azcona. En esta ocasión, el dúo se propuso trasladar al cine la premiada novela homónima de Alberto Méndez, contando para ello con las interpretaciones de Maribel Verdú, Javier Cámara, Raúl Arévalo, José Ángel Egido, Roger Príncep, Irene Escolar y Martín Rivas. “Los girasoles ciegos” también ha significado el regreso de Cuerda a Galicia y al pasado más oscuro de nuestra Historia.

Ambientado en el Ourense de la posguerra, este drama sobre represión, amores imposibles y derrotas emocionales nos presenta a Elena (Verdú), una mujer que cada vez que cierra la puerta de casa, echa la llave de sus secretos. Su marido, Ricardo (Cámara), amenazado por una despiadada persecución ideológica, lleva años escondido en el piso donde conviven con sus hijos, Elenita (Escolar) y Lorenzo (Príncep). Salvador (Arévalo), un diácono desorientado tras la experiencia de luchar en el frente, llega al seminario de la ciudad. Alertado por las dudas en la vocación del joven, el Rector (Egido) le destina a dar clase en el colegio donde estudia Lorenzo. Creyendo viuda a Elena, Salvador se obsesiona con ella hasta poner en peligro la frágil realidad de la familia. Alta Films ya ha puesto a disposición de los internautas el tráiler de esta cinta, que también encontraréis disponible en Flash en su web oficial.

En la imagen: Cartel y fotograma de “Los girasoles ciegos” - Copyright © 2008 Sogecine, Produccions A Modiño, E.O.P.C. y La Barouta. Distribuida en España por Alta Classics. Todos los derechos reservados.

Curiosa noticia la que nos llega de la mano de The Hollywood Reporter. Y es que resulta que, a última hora, Francis Ford Coppola ha decidido sustituir a Javier Bardem por Carmen Maura para interpretar a uno de los personajes secundarios de “Tetro”, la nueva película que ya ha empezado a rodar en Argentina. Así, la protagonista de “Volver” y “El menor de los males” se pondrá en la piel de aquel crítico literario argentino que os adelantamos, que obviamente ahora será una mujer.

El propio director y guionista ha aclarado al respecto: «Uno de los papeles importantes en el guión es un mentor y profesor de Tetro (Vincent Gallo), y lo escribí inicialmente para un hombre. A medida que leía y releía el guión, caí en la cuenta de que la interacción entre los dos personajes sería más intrigante si eran del sexo opuesto». A buenas horas descubre la sopa de ajo. Sin embargo, otras fuentes apuntan que lo que sucede en realidad es que Bardem no estaba disponible para el papel, ya que se halla embarcado en los preparativos del musical “Nine”, donde comparte cartel con Penélope Cruz. Casualmente, el actor recientemente oscarizado iba a ser la única estrella de un reparto que completan Maribel Verdú y el primerizo Alden Ehrenreich.

En la imagen: Carmen Maura en “El menor de los males” - Copyright © 2007 Voz Audiovisual. Distribuida en España por Filmax. Todos los derechos reservados.

Según publican en The Hollywood Reporter, el polémico actor y director Vincent Gallo (“Buffalo ‘66″, “Stranded [Náufragos]”, “The brown bunny”, “Moscow zero”) habría sido el último en incorporarse al reparto de “Tetro”, el drama familiar que prepara Francis Ford Coppola tras “Youth without youth”, estando previsto que su rodaje arranque el 31 de este mes en Buenos Aires. Gallo interpretará al personaje que da título a la película, un hombre que se ha separado de su familia por una serie de rivalidades y traiciones.

Hasta el momento se había confirmado la participación de los españoles Javier Bardem y Maribel Verdú junto con el desconocido Alden Ehrenreich. Ehrenreich encarnará al joven hermano de Gallo, que viaja hasta Argentina en su busca, mientras que Verdú ha de dar vida a su novia y Bardem se pondrá en la piel de un crítico literario. “Tetro” contará con un presupuesto inferior a los 15 millones de dólares y su estreno se espera a lo largo del año que viene.

En la imagen: Vincent Gallo en “Buffalo ‘66″ - Copyright © 1998 Cinépix Film Properties, Lions Gate Films y Muse Productions. Todos los derechos reservados.

Qué duda cabe de que “La soledad”, de Jaime Rosales, dio la gran sorpresa de la noche al convertirse en la triunfadora cualitativa de esta nueva edición de los Premios Goya. Así, esta humilde producción se adjudicó los galardones a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Actor Revelación (José Luis Torrijo). El resto de premios prácticamente se repartieron entre las favoritas, si bien se ha de hablar de “El orfanato” como de la ganadora cuantitativa de 2007, con siete estatuillas cosechadas. Al largometraje de Juan Antonio Bayona fueron a parar los Goya al Mejor Director Novel, Mejor Guión Original (Sergio G. Sánchez), Mejor Dirección Artística, Mejor Dirección de Producción, Mejor Maquillaje y Peluquería, Mejores Efectos Especiales y Mejor Sonido.

Con cuatro la sigue “Las 13 rosas” —Actor de Reparto (José Manuel Cervino), Diseño de Vestuario, Música Original (Roque Baños) y Fotografía (José Luis Alcaine)—, mientras que empatan con dos “Siete mesas (de billar francés)” —Actriz (Maribel Verdú) y Actriz de Reparto (Amparo Baró)—, “Bajo las estrellas” —Actor (Alberto San Juan) y Guión Adaptado (Félix Viscarret) y “[Rec]” —Montaje y Actriz Revelación (Manuela Velasco)—. Los otros Goya acabaron distribuidos de la siguiente manera: Mejor Documental: “Invisibles”; Mejor Película de Animación: “Nocturna”; Mejor Canción: “Fados”; Mejor Película Hispanoamericana: “XXY”; Mejor Cortometraje: “Salvador (Historia de un milagro cotidiano)”; Mejor Cortometraje Animado: “Tadeo Jones y el sótano maldito”; Mejor Cortometraje Documental: “El hombre feliz”; Goya de Honor: Alfredo Landa.

En la imagen: Jaime Rosales en el rodaje de “La soledad” © 2007 Wanda Visión. Todos los derechos reservados. Fotograma de “El orfanato” © 2007 Warner Bros. Pictures International España. Todos los derechos reservados.

Como cada año, el Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC) ha concedido sus premios al mejor Cine Español del año, en un acto patrocinado por EGEDA y Televisión Española. Lo ha hecho de manera muy repartida y haciendo honor a su reconocida independencia. Ya en la selección previa —de la que informábamos en este mismo blog—, una sorpresa: “Las 13 rosas” sólo recibía una candidatura. La Gala fue presentada por los actores Paula Echevarría y Fernando Cayo, protagonistas de “Luz de domingo” y “Mataharis” respectivamente. Una vez leídos todos los premios, alguno considerará a “Siete mesas (de billar francés)” como la gran triunfadora por llevarse la Medalla a la mejor película y a la mejor actriz principal Maribel Verdú, mientras que otros pensarán que lo fue la cinta de José Luis Garci “Luz de domingo” por sus 4 galardones –Alfredo Landa y Carlos Larrañaga como actores, guión adaptado y fotografía). Siempre habrá quien dé más trascendencia al premio revelación por eso de mirar al futuro… y entonces verán en Juan Antonio Bayona al próximo “Amenábar” que conquiste el Oscar® —en otra ocasión—, pues aquí se llevó también el reconocimiento a la mejor música y al mejor montaje por “El orfanato”.

El mejor documental fue “Fados” (Carlos Saura) dejando en la cuneta a “Las alas de la vida”, mientras que “La vida de los otros” (Florian Henckel von Donnersmarck) fue considerada la mejor película extranjera. Sin embargo, para quien escribe, Jaime Rosales hizo el trabajo más meritorio del año en “La soledad” y por eso se ganó con justicia la Medalla al mejor director, aunque no debió ser el único galardón. Como se puede ver en la relación completa de premios concedidos, mucho reparto en una noche en la que todo eran agradecimientos y recuerdos, pues la lotería parecía haberles tocado a todos. Al margen de los premios por trabajos del 2007, el CEC se acordó de quienes han gastado su vida por el cine, con un trabajo que les era reconocido públicamente. Aurora Bautista recibió la Medalla de Honor por su carrera de actriz, con títulos tan memorables como “Locura de amor” de Juan de Orduña, “Sonatas” de Juan Antonio Bardem, “La tía Tula” de Miguel Picazo, “Amanece, que no es poco” de José Luis Cuerda o “Tiovivo c.1950” de José Luis Garci, entre otros.

También concedió la Medalla del CEC al crítico y escritor José María Caparrós Lera, por su labor literaria y periodística —es autor de 35 libros de cine—, además de por su trabajo investigador al frente del Centre d’Investigacions Film-Història de la Universidad de Barcelona, por él fundado en 1983. La Gala concluyó con la proyección de la película “La vida sin Grace” de James C. Strouse, con John Cusack al frente del reparto y música de Clint Eastwood nominada en los pasados Globos de Oro. Además, la cinta venía de ser premiada en Sundance con el Premio del Público y el Premio Waldo Salt al mejor guión, y tuvo una buena aceptación en la sala.

En las imágenes: Foto de familia de “Siete mesas (de billar francés)” © 2007  Distribuida en España por Universal Pictures International Spain. Todos los derechos reservados. Fotograma de “La soledad” © 2007 Distribuida en España por Wanda Visión. Todos los derechos reservados.

Los miembros de la Unión de Actores, formada por unos tres mil intérpretes, han elegido a los compañeros de profesión más destacados de 2007 en los apartados de cine, teatro y televisión, así como a los actores revelación. En esta decimoséptima entrega, cuya gala tendrá lugar el próximo 31 de marzo en el Palacio de Congresos del Campo de las Naciones de Madrid, unas pocas películas aglutinan las que se consideran las mejores interpretaciones del pasado ejercicio.

Así, “Las 13 rosas” tiene opciones para Marta Etura como Mejor Actriz Secundaria, para José Manuel Cervino como Actor de Reparto, y para Nadia de Santiago y María Isasi en la categoría de Actriz de Reparto. “La torre de Suso” cuenta con Javier Cámara y Mariana Cordero como posibles Mejor Actor Protagonista y Mejor Actriz Secundaria respectivamente. Por su parte, Maribel Verdú está bien situada para ser elegida Mejor Actriz Protagonista por “Siete mesas (de billar francés)”, con su compañero Raúl Arévalo peleando en la categoría de Mejor Actor Secundario.

Tras el varapalo que ha supuesto apearse de la carrera hacia el Oscar®, “El orfanato” puede resarcirse si Belén Rueda —Actriz Protagonista— o Geraldine Chaplin —Actriz de Reparto— vencen en sus categorías. Dos nominaciones tienen también “Mataharis” —Nuria González como Mejor Actriz Secundaria y Antonio de la Torre como Actor de Reparto— y “Luz de domingo” —Alfredo Landa como Actor Protagonista y Enrique Villén como Actor de Reparto—. Por último, “Bajo las estrellas”, “La soledad”, “La caja” y “Oviedo Express” cuentan con una candidatura cada una, en distintas categorías.

En las imágenes: Fotograma de “Las 13 rosas” - Copyright © 2007 Enrique Cerezo Producciones y Pedro Costa Producciones. Todos los derechos reservados. Fotograma de “Siete mesas (de billar francés)” - Copyright © 2007 Enrique Cerezo Producciones, Elías Querejeta Producciones y Ensueño Films. Todos los derechos reservados.

En The Hollywood Reporter han publicado nuevos detalles sobre el próximo proyecto que Francis Ford Coppola tiene previsto rodar en Argentina bajo el título de “Tetro”, y cuya producción se creía en un punto muerto después de que, meses atrás, alguien robara su guión. No sólo no es así, sino que, en primer lugar, hemos sabido que el desconocido Alden Ehrenreich será el principal protagonista de esta película, que ha sido descrita como un drama familiar. Además, la popular actriz española Maribel Verdú, quien acaba de estrenar en nuestro país “La zona”, también se ha unido al reparto, que podría contar asimismo con la presencia destacada de Javier Bardem, al que veremos próximamente en “No es país para viejos” de los hermanos Coen.

Con texto del propio Coppola, el argumento de “Tetro” se centra en un hombre joven que viaja hasta Buenos Aires para reencontrarse con su hermano después de que éste abandonara a su familia años atrás. Verdú interpretaría a la novia del hermano, mientras que a Bardem se le ha ofrecido el personaje de un crítico literario argentino. Según cuentan, la participación del actor dependerá de si el rodaje es compatible con su agenda. Sea como fuere, lo que sí parece confirmado es que la producción de “Tetro” empezará el próximo mes de febrero en Buenos Aires. Recordemos que Coppola todavía tiene pendiente de estreno “Youth without youth”, sobre la que os hablamos el mes pasado.

En la imagen: Maribel Verdú en “El laberinto del fauno” - Copyright © 2006 Warner Sogefilms. Todos los derechos reservados. Javier Bardem en “No country for old men” - Copyright © 2007 Paramount Classics, Miramax Films y Scott Rufin Productions. Todos los derechos reservados.

«La historia de un asalto a mano armada y de la cacería de un hombre, pero sobre todo la historia de una sociedad rota, dividida, la historia de dos mundos que se temen y se odian entre sí». Así define el realizador mejicano Rodrigo Plá “La zona”, su primera película como director de largometrajes tras los cortos ”Novia mía” (1996) y “El ojo en la nuca” (2001). Esta coproducción hispano-charra participa en la Sección Oficial Fuera de Concurso en la 52ª Edición de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, tras ser aplaudida y premiada a su paso por los festivales de Atenas, Toronto y, especialmente, Venecia, donde se alzó con tres galadornes a la Mejor Opera Prima, a la Mejor Película Latinoamericana y el Cinemavenire-El círculo no es redondo.

El film se centra en los habitantes de una zona residencial cerrada, autosuficiente y con una fuerte seguridad privada, en la que viven casi aislados de un mundo de creciente delincuencia y violencia. Una noche, tres ladrones entran en el lugar y asesinan a una anciana. Dos son abatidos, pero el tercero se oculta en el sótano de la casa de Alejandro (Daniel Tovar). Los vecinos deciden tomarse la justicia por su mano y encontrar al asaltante, por lo que el joven tendrá que tomar la decisión de ayudarle o no, antes de que sea demasiado tarde y la tensión exterior acabe por explotar. Junto al joven Tovar, Maribel Verdú (“El laberinto del Fauno”, 2006), Carlos Bardem (“Alatriste”, 2006) y Daniel Giménez Cacho (“La mala educación”, 2004).

En la imagen: Cartel de “La zona” y fotograma con Maribel Verdú y Carlos Bardem. Copyright © Morena Films y Buenaventura Producciones. Distribuida en España por Alta Films. Todos los derechos reservados.