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Maribel Verdú (“Los girasoles ciegos”, “Gente de mala calidad”, “Oviedo Express”, “Siete mesas [de billar francés]”) acaba de rodar “Tetro” a las órdenes de Francis Ford Coppola y ya se prepara para afrontar un nuevo trabajo dentro del cine español. Se trata de “De tu ventana a la mía”, una película respaldada por Montxo Armendáriz a través de Oria Films en la que volverá a coincidir una vez más con Raúl Arévalo (”Los girasoles ciegos”, “El patio de mi cárcel”, “8 citas”, “Siete mesas [de billar francés]”), además de contar con la compañía de Carlos Álvarez-Novoa (“Road Spain”, “¿Por qué se frotan las patitas?”, “Elsa & Fred”) y Luisa Gavasa (las series de televisión “Amar en tiempos revueltos”, “700 euros” y “Policías, en el corazón de la calle”). Por lo visto, se espera la incorporación de otros actores de renombre aún por confirmar.

El proyecto supone el debut en el largometraje de la cortometrajista aragonesa Paula Ortiz (”Fotos de familia”, “El rostro de Ido”), quien ha desarrollado el guión gracias a una subvención del ICAA y coproduce la cinta mediante Amapola Films. La filmación transcurrirá en su tierra natal sin que por ahora se hayan concretado las fechas de rodaje, aunque sus responsables confían en que éste pueda dar comienzo antes del verano. “De tu ventana a la mía” ha de seguir las historias de tres mujeres de edades y épocas distintas que pierden un amor y tienen que afrontar su vida en un contexto cerrado y hostil. Son mujeres que no pudieron elegir su camino y tuvieron que vivir una vida soñada, imaginada, recordada, cosiendo junto a su ventana. El objetivo del equipo es colaborar con actores y técnicos aragoneses con la intención de que la película sirva para impulsar la industria cinematográfica local.

En la imagen: Maribel Verdú en “Gente de mala calidad” - Copyright © 2008 Telespan 2000 y Telecinco Cinema. Distribuida en España por Manga Films. Todos los derechos reservados.

Los Premios de la Unión de Actores alcanzan este año la mayoría de edad con su decimoctava edición. Quizá por tratarse de tan significativo aniversario, quizá por el impulso que para nuestro cine ha supuesto el triunfo en los Oscar® de Penélope Cruz —por supuesto, nominada aquí también por su papel en “Vicky Cristina Barcelona”─, la Sala Manuel de Falla de la sede madrileña de la SGAE presentaba un lleno a rebosar. Junto a los numerosos medios asistentes se encontraba buena parte de los nominados, compartiendo un espacio en el que se ha anticipado la ceremonia que tendrá lugar el próximo 9 de marzo en el Circo Price de la capital. El acto ha sido presentado por Jorge Bosso, Secretario General de la Unión de Actores, que ha incidido en el hecho de que «este año buscamos reconocer la labor de la mujer, la actriz, la profesional, la creadora integral de teatro». Por ello, al frente del evento estará Eva del Palacio, que dirigirá la ceremonia a partir de un guión propio.

Presente junto a Bosso estaba Amparo Climent, Secretaria de Cultura y Comunicación de la Unión de Actores, que ha anunciado que el Premio Especial Mujeres en Unión será concedido a la Compañía Teatro Yeses y a su máxima responsable, Elena Cánovas, en reconocimiento «a su extraordinaria labor social, ya que ha logrado que, a través de la actuación, mujeres recluidas en prisión encuentren una vía de expresión y comunicación más allá de los muros de la cárcel». En último lugar ha intervenido la veterana María Asquerino, que recogerá el Premio Toda Una Vida, homenaje ante el que, a sus 83 años, se ha confesado agradecida e impresionada, máxime ahora que he decidido retirarme de esta profesión tremenda y maravillosa». Tras el anuncio del Premio Especial Unión de Actores para el programa “Versión Española” se ha procedido a la foto de familia, a la espera de la celebración que tendrá lugar en un par de semanas. A continuación, la lista completa de nominados en todas sus categorías. Leer más »

Tal y como cabía imaginarse, el largometraje que ha sido seleccionado por la Academia para representar a España en los Oscar®, “Los girasoles ciegos”, parte también como favorito en los Premios Goya de este año, acaparando nada menos que 15 nominaciones. Este drama ambientado en la posguerra compite por el título de Mejor Película junto a “Sólo quiero caminar”, “Camino” y “Los crímenes de Oxford”, mientras que sus respectivos realizadores, José Luis Cuerda, Agustín Díaz Yanes, Javier Fesser y Álex de la Iglesia, se disputarán los honores como Mejor Director. “Sólo quiero caminar” y “Camino” —por cierto, qué guasa tiene ver estos dos títulos seguidos— repiten presencia en la categoría de Mejor Guión Original en compañía de “Cenizas del cielo” y “Retorno a Hansala”, encontrándonos también de nuevo con “Los crímenes de Oxford” y “Los girasoles ciegos” en la pugna por el Mejor Guión Adaptado frente a “Che: El argentino” y “Una palabra tuya”.

Los candidatos en otros apartados destacados son los siguientes: Mejor Dirección Novel: Belén Macías, por “El patio de mi cárcel”; Santiago A. Zannou, por “El truco del manco”; Nacho Vigalondo, por “Los cronocrímenes”; Irene Cardona, por “Un novio para Yasmina”. Mejor Interpretación Femenina Protagonista: Carmen Elías, por “Camino”; Verónica Echegui, por “El patio de mi cárcel”; Maribel Verdú, por “Los girasoles ciegos”; Ariadna Gil, por “Sólo quiero caminar”. Mejor Interpretación Masculina Protagonista: Benicio de Toro, por “Che: El argentino”; Javier Cámara, por “Fuera de carta”; Raúl Arévalo, por “Los girasoles ciegos”; Diego Luna, por “Sólo quiero caminar”; Mejor Interpretación Femenina de Reparto: Elvira Mínguez, por “Cobardes”; Rosana Pastor, por “La conjura de El Escorial”; Tina Sáinz, por “Sangre de mayo”; Penélope Cruz, por “Vicky Cristina Barcelona”. Mejor Interpretación Masculina de Reparto: Jordi Dauder, por “Camino”; Fernando Tejero, por “Fuera de carta”; José Ángel Egido, por “Los girasoles ciegos”; Jose María Yazpik, por “Sólo quiero caminar”. Es posible consultar la lista completa de aspirantes en la  web oficial de la Academia, cuyo dictamen se hará público en la gala que tendrá lugar el 1 de febrero.

En la imagen: El equipo de “Los girasoles ciegos” durante el rodaje - Copyright © 2008 Sogecine, Produccions A Modiño, E.O.P.C. y LaBarouta. Distribuida en España por Alta Classics. Todos los derechos reservados.

A principios de año os explicábamos que Daniel Sánchez Arévalo, director y guionista de la celebrada “Azuloscurocasinegro”, se disponía a iniciar la filmación de su segundo largometraje, “Gordos”, un proyecto ciertamente laborioso y complejo dado que algunos de sus actores han tenido que someterse a una serie de cambios físicos durante estos últimos nueve meses y medio, de ahí que la planificación del rodaje también se haya desarrollado a través de distintas fases. La primera y segunda fase se completaron en el mes de diciembre y el 24 de enero, respectivamente; la tercera y más larga (seis semanas) transcurrió en abril; mientras que en julio tuvo lugar la cuarta fase. Ahora la productora de la película, Tesela P.C., nos informa de que el pasado 18 de octubre concluyó la quinta y última fase de rodaje, el cual ha contado con localizaciones en Santander y Madrid.

“Gordos” se presenta como una comedia coral que gira en torno a una terapia de grupo para personas con problemas relacionados con la obesidad, y en la que se habla sobre los excesos y las carencias de la vida: los complejos, las fobias, las obsesiones, los traumas, los errores, los miedos, la culpa, los deseos, las ilusiones, los retos, los compromisos, las relaciones, el sexo, la salud, la familia… Es decir, «la supervivencia, en el más amplio y orondo sentido de la palabra». Según su responsable, «lo de los kilos es anecdótico; es el caparazón para hablar de la apariencia y reflexionar sobre por qué siempre juzgamos según lo primero que nos entra por los ojos». Entre los miembros del reparto de esta curiosa propuesta nos encontramos con Antonio de la Torre, Raúl Arévalo, Roberto Enríquez —los tres repitiendo colaboración con el realizador—, Verónica Sánchez, Pilar Castro, Fernando Albizu, María Morales, Tete Delgado, Adam Jezierski, Roberto Álamo y la debutante Leticia Herrero.

En la imagen: Fotograma de “Gordos” y Daniel Sánchez Arévalo durante el rodaje de la película - Copyright © 2009 Tesela. Todos los derechos reservados.

El próximo mes de septiembre tendrá lugar el estreno de “Los girasoles ciegos”, película que, como ya os habíamos comentado con anterioridad, ha supuesto la última colaboración entre el cineasta albaceteño José Luis Cuerda (“La educación de las hadas”, “La lengua de las mariposas”, “Amanece, que no es poco”, “El bosque animado”…) y el desaparecido guionista Rafael Azcona. En esta ocasión, el dúo se propuso trasladar al cine la premiada novela homónima de Alberto Méndez, contando para ello con las interpretaciones de Maribel Verdú, Javier Cámara, Raúl Arévalo, José Ángel Egido, Roger Príncep, Irene Escolar y Martín Rivas. “Los girasoles ciegos” también ha significado el regreso de Cuerda a Galicia y al pasado más oscuro de nuestra Historia.

Ambientado en el Ourense de la posguerra, este drama sobre represión, amores imposibles y derrotas emocionales nos presenta a Elena (Verdú), una mujer que cada vez que cierra la puerta de casa, echa la llave de sus secretos. Su marido, Ricardo (Cámara), amenazado por una despiadada persecución ideológica, lleva años escondido en el piso donde conviven con sus hijos, Elenita (Escolar) y Lorenzo (Príncep). Salvador (Arévalo), un diácono desorientado tras la experiencia de luchar en el frente, llega al seminario de la ciudad. Alertado por las dudas en la vocación del joven, el Rector (Egido) le destina a dar clase en el colegio donde estudia Lorenzo. Creyendo viuda a Elena, Salvador se obsesiona con ella hasta poner en peligro la frágil realidad de la familia. Alta Films ya ha puesto a disposición de los internautas el tráiler de esta cinta, que también encontraréis disponible en Flash en su web oficial.

En la imagen: Cartel y fotograma de “Los girasoles ciegos” - Copyright © 2008 Sogecine, Produccions A Modiño, E.O.P.C. y La Barouta. Distribuida en España por Alta Classics. Todos los derechos reservados.

Esta mañana en Madrid se han reunido buena parte de los nombres que marcarán el futuro del cine español. Tras tener una notable acogida en el recién finalizado Festival de Málaga, ha comparecido ante la prensa de la capital, acompañando a la pareja de realizadores Peris Romano y Rodrigo Sorogoyen, una considerable parte del amplio elenco de “8 citas”: Verónica Echegi, Alfonso Bassave, Melani Olivares, Marta Nieto, Jesús Olmedo, Cecilia Freire, María Ballesteros, Jesús Caba, Raquel Pérez, Javier Pereira, Raúl Arévalo, Belén López y Arturo Valls. Casi nada. En un ambiente jovial y distendido, presidido por las jocosas referencias a que daba la impresión de que había más actores que periodistas, los directores han abierto la charla subrayando «las ganas que tenemos de estrenar, después de tanto trabajo. Estamos muy animados por la respuesta que hemos tenido en los pases previos, esperamos que vaya igual de bien en salas». Provienen del campo del corto, con lo que el salto al largometraje es la materialización de un sueño para ambos; de hecho, el film puede parecer el resultado de ensamblar un montón de cortometrajes. «Ha sido una decisión puramente artística ─ha explicado Peris Romano─. Es una historia contada desde ocho momentos, ocho puntos de vista, ocho episodios. Creíamos que era la mejor manera de presentar este asunto».

Compartir la dirección siempre es cuestión peliaguda, aunque afirman que les ha resultado sencillo. «Simplemente, hemos dividido el trabajo ─ha aclarado Rodrigo Sorogoyen─, para poder dar el doscientos por ciento. Mientras uno dirigía, el otro ensayaba con los demás actores… hemos alternado nuestras labores, y el resultado ha sido muy natural, muy espontáneo». Parece que la industria está dedicando no pocas producciones a retratar los distintos momentos del amor, como si de un subgénero se tratase ─claro ejemplo es el éxito de “Manuale d’amore” y su secuela, “Manuale d’amore 2  (Corregido y aumentado)”─; conscientes de ello, Romano ha confesado haber intentado «no ver muchas películas para que no nos compararan. Teníamos claro que queríamos una comedia, con personajes que crearan humor, pero desde la verdad de una relación, en la que sufren, se ríen, se amargan y se ilusionan». Sorogoyen se ha referido a «lo fácil que ha sido la dirección de actores. Ha sido realmente sorprendente, a pesar de que a muchos de ellos ya los conocíamos personalmente. Todos captaron perfectamente el tono y actitud de cada uno, es un lujo tener a tu disposición intérpretes a los que incluso tienes que frenar, tal es su ímpetu y sus ganas de aportar». En ese punto, María Ballesteros ha subrayado que «lo cierto es que el verdadero lujo es trabajar con ellos, que te permiten dar tu opinión, participar e improvisar»; Arturo Valls se ha mostrado de acuerdo, ya que «he trabajado con cineastas encorsetados, que tienen muy cerrada su visión de la película. Afortunadamente, éste no ha sido uno de esos casos».

Los halagos hacia la dupla han continuado por parte de Jesús Olmedo, que ha querido reconocer «su generosidad con todos nosotros, y el hecho de que nos hayan dejado sentirnos parte activa del rodaje en cada momento, parándose a escuchar nuestras ocurrencias, fueran éstas cuales fueran». Por su parte, Melani Olivares ha destacado que «esta es una cinta honesta, cuenta lo que quiere contar. Y lo hemos pasado estupendamente durante toda la producción, trabajábamos para obtener el mejor resultado posible y, además, pasándolo bien». Un tema tan universal como es el amor está lleno de tópicos, como ha admitido Sorogoyen: «Es inevitable. Pero hemos tratado de cogerlos, exprimirlos y reírnos de ellos». Romano ha apostillado que también han buscado «darles la vuelta a los roles. Por ejemplo, Arturo o Fernando Tejero trabajan generalmente en comedia, y aquí sus papeles son más agridulces. Es un buen enfoque para aportar más vistas a una historia que todos hemos vivido, viviremos o estamos viviendo». Y al unísono han dejado claro que «eso sí, no hay nada autobiográfico, que quede claro. Hay situaciones que me imagino que muchos hemos sufrido (o disfrutado), pero no hay nada nuestro personalmente». ¿Y de cara al futuro? «Tenemos proyectos por separado ─ha explicado Romano─. Y una producción televisiva a la que le tenemos muchas ganas». Para concluir, Sorogoyen ha exteriorizado su deseo de «poder volver a trabajar pronto con estos actores. Claro que, por otra parte, es estadísticamente inevitable que repitamos al menos con alguno de ellos».

En las imágenes: Arriba, foto de familia de “8 citas”. Abajo, los directores Peris Romano y Rodrigo Sorogoyen, durante el photocall en Madrid - Copyright © 2008 LaButaca.net. Fotos por Ralf Pascual. Todos los derechos reservados.